“经典历史”为什么许灿的Xi画派独树一帜？徐希画派对后来的绘画有什么影响？
说起徐希画院，我相信喜欢中国画的朋友一定会很熟悉。画派，简称“徐派”，是中国著名画派之一，五代花鸟画两大流派之一。最有代表性的画家是南唐的徐希，金陵人，江苏南京人。他是中国绘画史上第一位花鸟画家。他以杰出的天才表现和绘画风格，影响了江南五代画家的艺术追求，创造了独特的野画风，形成了徐希画派，对后世花鸟画产生了深远的影响。
虽有江南布衣，但此节雄心勃勃，开放豪放，江湖众多。画中的花、野竹、鸟、深海鱼、植物、昆虫、动物，都是大自然的瑰宝。徐的笔墨技巧对后世影响很大。当徐熙之孙徐崇思出道时，徐希画派的名声逐渐被人们所认识。明代继张忠、王若水之后，先后到沈周、陈道孚、文徵明、徐渭等地，形成写意花鸟画，与黄花鸟画派相抗衡，对宋元明清花鸟画界产生了千余年的影响。
画派的特点:
花、树、鸟的造型轻盈优美，古朴自然，清新淡雅，是一种独创的“墨滴法”。“无骨渍，隐隐野性”，“写作成为一种财富”，风格“清新洒脱”。【1】讲究墨骨轮廓，浅色，透露出独特的风格，所以后人称之为“徐熙野之意”。
绘画流派的演变；
中国的花鸟画在五代时期成熟，写实是其成熟的标志之一。《黄泉图》的绘制和着色奠定了工笔花鸟画的基础，对学派的建立具有历史意义。将徐希成熟的水墨山水画技法融入到简单的布帛、游戏笔墨的花鸟画中，创造了新的花鸟画风格，即“滴墨法”和“杂色法”，形成了黄色工笔两大流派。此后花鸟画经历了1000多年的风风雨雨，但画风一直受到这两个流派的影响。
徐希“雄心勃勃，心胸开阔，风度翩翩”。擅长画花、野竹、水禽、鱼虫、蔬果于江湖之间。他在自言自语:“落墨时，未曾与赋有瓜葛，色淡淡雅。”他的画有粗有细有野性，旨在打破常规。但当时黄澍气势磅礴，作品引发的精致画风占据主流，因此被嘲讽为“俗恶”，被排除在皇家画院之外。徐希在写实的基础上寻求笔墨的变化，也顺应了绘画从天真到现实，从现实到写意的大趋势。因此他的画风逐渐为人所知，对后世花鸟画发展的影响甚至超过了“黄澍”。
学校影响:
徐锡山画了花和竹，鸟和鱼，水果和蔬菜，草昆虫。他经常在田野和花园里散步。他看到的风景大多是华亭的野竹、水禽和深海鱼、田园蔬菜和药苗。每遇到一个场景都要仔细观察，这样传达和书写事物的状态就充满了生动的趣味。在绘画上，他违背了唐代以来流行的淡彩，创造了另一种用墨的表现方法，即先用墨写花卉的枝叶，再上色。这种题材和绘画方法表现了他作为一个江南处士人的情怀和审美趣味，不同于五彩缤纷的清淡。
进入北宋后，许崇思不得不放弃祖父的野花野草，宫中牡丹、海棠、芍药、桃竹、蝉蝶、杏树无数，都是富贵画。但他标新立异，创造了一幅没有笔墨的“无骨”画。
徐希和黄泉代表了五代花鸟画的新境界，具有重要的历史地位。成为黄高校花鸟画的典范；徐水水墨画，淡写意花鸟画。就这样，花鸟画形成了两个流派。此后花鸟画的发展就是以这两个流派为基础，不断发展变化，逐渐呈现出多姿多彩的格局。总体来说，宫廷画风浓郁，民间画风狂放。