《天使爱美丽》：以爱之名，唤醒每一个孤独的灵魂

文/江江南

让一皮埃尔·热内是一位有着强烈个人风格的电影作者。他把对生活的体验和影片细节揉合在一起雕琢，形成了“热内式"的视觉风格，作品中不仅秉承着法国电影的传统特色，还充满童话氛围和奇特幻想，并且带有浪漫爱情和现实诗意，是一位不可多得鬼才导演。

《天使爱美丽》这部电影，我前前后后看了好几遍，每一次都有不同的思考。

毕竟相较于好莱坞影片的大场面、大投资背景以及开头制造的大冲突，立刻就能让观众深陷在剧情之中无法自拔，法国电影则显得更加细腻自然，朴实而有内涵。

而《天使爱美丽》以其 独特浪漫的法式风情，童话般的氛围和奇特的幻想，给人一种小清新的感觉， 当我们沉下心来品味，不禁让人眼前一亮。

经典的电影，不仅仅在于卖座，而是它的独特魅力，不因时间流逝而褪色。

影片运用童话般的怪诞色彩，幽默简单的叙述方式，轻松明快的节奏带领我们走入一幅幅色彩鲜明的油画图，去探索巴黎女孩爱美丽的天使之路。但是三刷之后，最让我印象深刻的却是一位玻璃先生和一副反复提到未临摹完的画。

下面我将先以玻璃先生的角度为大家讲述一个故事：

我的名字叫何蒙杜法耶，是一个偏执，傲娇的老头，他们都叫我玻璃先生，在这几十年里，我一直过着深居简出的生活。

因为患有先天性疾病，骨头易碎，所以我所有的家具都铺上了软垫，而且我还不喜欢与人握手。

每天我最喜欢做的事情除了醉心于我的画作，就是借助我的摄影机和望远镜探索窗外，可惜的是，这栋楼里住的都是和我一样孤独寂寞的人，生活起不了一丝波澜，很是无趣。

外面的世界我出不去，我只能在艺术的世界里畅游。

我最喜欢的一幅画是是雷诺瓦的《船上的午餐》，二十年里我每年都会临摹一幅，但是每一副我都觉得不完美，尤其是画中一位手握玻璃杯的女孩，我总是画不好她。

没想到，一个小天使的到来居然帮到了我。

她叫爱蜜丽普兰，是一个古灵精怪的女孩。有一双大大的眼睛，如孩童一般清澈。我观察她好多天了，她一直在找一个叫做柏都多的人，我每天看着她兴致勃勃地出去，结果都是一脸失望地回来，寻人历险毫无所获。

我实在忍不下去了，其实她找不找人无所谓，又或者是不是她的心上人对我来说更无所谓，主要是她居然是因为弄错发音而找不到人，这对于专注于细节的我来说实在忍无可忍，我必须要帮她找到这个人。

这天，当她一脸失落地经过楼梯时，我主动打开门告诉她正确的发音，她一脸惊讶地道谢。随后我邀请她进来喝一杯热肉桂红酒，她很意外地说，“我住了四年从来没见到过你，”我说，“那是，我可不是所有人都想见的。”

接着她盯着那副没有临摹完的《船上的午餐》，说很喜欢。

我马上走过去，骄傲地向她展示我的宝藏，一幅幅堆放整齐的油画。我絮絮叨叨地对她说，二十年来每一年我都会作一幅画，而且作画时我觉得最难的是眼神的掌控，好像只要我一转身，画中人就会故意改变表情。

她一脸认真地称赞我的画，看着她清澈的目光，我决定继续和她探讨， 希望能增加一些灵感。

她认真地打量我的房间，盯着我的摄影机投影在电视上，我赶紧解释是为了看时间，这样我的钟就永远不用上发条了。

我忍不住跟她分享道：“至今我仍无法传神画出的人物，是 握着玻璃水杯的女孩，她位在正中央，却像个局外人。”

她说：“ 也许，她只是与众不同。 ”

听到这句话，我立刻站了起来，我看着她拿起的玻璃杯一脸惊喜地问她：“什么方面不同？”

她说：“我不晓得。”

我看着她的眼睛突然觉得她就像是画中的玻璃杯女孩，我揣测地说道：“ 她幼年很少和其他孩子一起玩，也许从来没玩过！”

这时她拿着杯子突然怔住了。

我是不是说到她的心坎里去了，不敢多问，我立刻就把“多米尼克柏都多，穆夫达路27号”这个地址告诉了她，并邀请她下次再来。

透过摄影机我发现她好像在做好事，真是一个善良的姑娘，我想！

第二次，她很快又来了，我明显感觉她好像变了。并且带来了一大本碎片相册，她指出一个拼好了碎片男图像说，“这个人居然出现了12次，真奇怪，他害怕被人遗忘才用快照机从往生世界传真影像吗？”

真是孩子气的想法，我说：“如果死人害怕被人遗忘？那这些画中人做法更高招，死了几千几百年，绝不担心被人遗忘。”

她突然说，“拿着玻璃杯的女孩，或许是因为“她”正在挂念某人。”

我不禁问道：“难道是画里的人？”

她回：“ 不，挂念在别处遇见的男孩，她直觉两人有点像。 ”

我问：“换句话说， 她宁可想像和一个不存在的人建立关系，也不愿理会存在当下的人？ ”

她回：“ 说不定恰恰相反，她正全心全意帮助别人，解决生命中的小缺憾。”

听到她这样回答我不禁有些生气地问：“那她呢？ 她生命中的小缺憾，谁来为她解决 ？”

她闪烁着大眼睛揶揄地说：“ 全心全意关怀他人，总比自怨自艾来得好。”

那天，杂货店的路西昂给我补货的同时为我带来一份陌生人的礼物。我打开发现居然是一盒磁带，里面播放的是环法自行车赛的赛事, 一个翻跟斗的小丑，和一个弹吉他的女士。看着这些画面，我心里很复杂。

我一下就猜到了这是爱蜜丽送来的，她见我孤孤单单，就希望我能通过磁带了解外面的世界。

很快，第二次的礼物又不约而至。我兴致勃勃地打开，发现了居然是一个初生小婴儿学游泳，一个单腿残疾人跳踢踏舞，这些画面让我的眼睛满是泪水。我明白了，她是在告诉我 人生来就很坚强，即使是肢体有了残疾，一样可以尽情享受快乐，融入外面的世界，做自己喜欢的事，她一直在鼓励我。

我决心为她做些什么。

她再一次来看我时，我对她说，“那天我对玻璃杯女孩太苛刻了，她和先前的男孩有再见面吗？”

她转过身去，有些灰心地说，“没有，老实说，他俩兴趣不同。”

看着她有些泄气，悒悒不乐，我忍不住为她打气：“ 机会，好比环法自行车赛，等了老半天，一下子就过去了，所以要等好时机来临时，必须毫不犹豫飞越障碍。”

那天她再一次来和我讨论画，我借着画向她打听心事，可她却说：“她有想过，不过还在思考计策，”我不禁说：“ 她最喜欢想策略，事实上她有些懦弱，所以我难以捕捉她的眼神。”

最后，我决定帮助她，我找到了一个好方法，因为我终于看到了那个敲她门的男孩。是时候了，看着那个男孩下楼，我立刻给她打了电话，送出我的礼物。终于看着窗户上他们相拥的影子，我总算松了一口气。

故事讲完了。

回归正题，那么这幅画究竟有什么特别的含义呢？

我们不难看出：导演多次借玻璃先生之手，把雷诺瓦的《船上的午餐》中的玻璃杯女孩推送到观众眼前，与爱蜜丽的内心世界联系在一起，这不仅是一处隐喻式蒙太奇，还是一条暗线，推动剧情发展。

隐喻式蒙太奇：

是按照剧情的发展和情节的需要，利用景物镜头来直接说明影片主题和人物思想活动的构成方法。如不同内容的 景物镜头或构图相似的画面 ，烘托或引导将要出现的人物或主题，从而起到 描写人物情感 和展示影片主题思想的艺术效果。

它表现的是一个有着悲惨童年却没有失去健全人格的天使遇见爱情时复杂的内心世界。影片采用的双线并行的蒙太奇手法，把每一个人物串起来，丰富了人物形象，让影片更加完整。

暗线：

爱蜜丽楼下"弱不禁风的"玻璃先生一生都用来画画， 这个老人与爱蜜丽讨论玻璃杯女孩的表情，其实谈论的就是爱美丽的童年。这种回归主题的讨论是对爱蜜丽人物的升华，轻描淡写却又意寓深刻。

玻璃先生画中的女孩就是爱蜜丽，但是他却一向无法把这个女孩传神的表现出来，也许这也暗喻着爱蜜丽的性格，为别人能够付出，但对自己的幸福却不够大胆，好在最后玻璃先生的录音给了她勇气，找到了真爱，而玻璃先生自己也完成了这幅作品。

电影中的爱蜜丽其实是代替现实中的我们探索未知、经历孤独、帮助别人、追逐自己的幸福，这是电影外的我们每个人潜意识想做的事。

而且电影其实是对唤醒人性之善，传递心中之爱的赞美

1，从在一张白纸上自娱自乐到助人为乐，爱蜜丽的自我救赎源于生命中那璀璨的光亮——本性善良，才得以传递温情和爱

从小在孤寂中长大，面对神经质的老妈，冷漠疏离的老爸，怪异紧张的家庭氛围，爱蜜丽不得不自娱自乐。

一次为老人寻找童年回忆的宝藏之旅，让爱蜜丽重新审视生命的意义。从此行侠仗义，为他人解决生命中的小缺憾 ，当她体会了那种助人为乐带来的兴奋感和成就感之后，再也不想当那个缩在角落里的小女孩了。

一 个人，总会因为生命中遇见的某个人，或者做过的某件事而突然醒悟，让内心充实。

影片开头用画外音的方式介绍一个个人物出场，整日陷于悲痛的房东太太，失意的画家，为疾病所困的玻璃老人，独臂的送货小伙，餐馆里的同事，我们仿佛看到了一个个孤独的灵魂。

每个人物都有自己独特的消遣方式，封闭自我，沉浸在自己的无聊世界里， 而爱美丽的大眼睛这时突然隔着屏幕与我们对视，好像在告诉我们：天使来了。

接下来爱蜜丽每做一件好事，电影就以欢快的曲调为我们带来一份喜悦，这时我们看到了爱蜜丽用她的善良慢慢打破人们心中的隔阂，每个人都变了。

爱蜜丽的觉醒是她的本性使然，纯洁善良。

从觉醒到完成自我救赎，漫长而艰辛，她成为了自己。

爱蜜丽的善良，就如那巴黎午后的阳光，给玻璃先生，杂货店小伙，抑郁的父亲，悲痛的房东太太带来了温暖，她用积极乐观，充满热情的心为每个人重燃生活的希望。

2，爱蜜丽是天使的化身，可天使也有自己的苦恼，本性中的怯懦和缺乏勇气在玻璃老人的鼓舞下收获自我，让我们明白善良的人在某一节点一定会得到来自命运的馈赠

爱并非单方面付出,而是在于相互给予。

影片里塑造的爱蜜丽并不是完美的小仙女，她也会有烦恼，也会懦弱，也会有缺乏勇气的时候，她也会胆小，也会害怕，也会蜷在沙发上默默哭泣，她甚至说，“ 我是一个没人爱的小鼬鼠。”

遇见爱踟蹰不敢上前，又忍不住靠近，甚至安排好一个个游戏般的场景鼓起勇气面对时，却阴差阳错被路过的卡车打断，一颗热血沸腾的心瞬间酸成失落的碎片。

看到这个画面，像不像我们每个人第一次感受什么是爱的时候呢？就如爱蜜丽一样也会害怕，会犹豫，会胆小.......

还好有善良的玻璃先生，一个被疾病缠绕的独居老人，他如朋友一般给予爱蜜丽支持。 如果说爱蜜丽帮助众人是一个传递爱的过程，那么玻璃先生的回馈就是惊喜了，这是一个升华爱的过程。

玻璃先生的善良，使得他的回馈就是送给爱蜜丽最好的礼物。

爱蜜丽最终和心上人牵手成功，影片向我们展示了爱情的美好。

爱情的元素不仅满足的观众的期待，更让影片人物更加完整。

你看，人和人之间多么的奇妙，你改变他，他改变她，她又改变他，千里之外扑一扑翅膀的蝴蝶也能造出一场飓风。

最后，玻璃先生不总画一幅画儿了，房东太太找回爱的温情了，抑郁老爸走出怀念出去旅行了，爱美丽和心上人相拥而眠了。

这是对“善良的人才能被整个世界温柔以待”最好的诠释。

3，现实思考：在这个孤独的时代浪潮下，我们需要的是如爱蜜丽一样的天使，为迷失的人群，播种温暖与希望的种子——爱和善良，才能在孤独与忧伤中开出明艳动人的花

影片折射出一个现代城市化进程中，都市人的***同病症——孤独与封闭。

不仅在当时的法国，甚至今天，一个社会的流行词语是 孤独，寂寞 ，人与人之间的关系已经被高墙阻隔。关系冷漠，即使是亲近的人，也不能走进彼此心中，影片中一句台词“人人皆有癖好”，这是当时大众们应对孤独的消遣方式。

如何应对孤独，导演其实是借爱蜜丽之手在迷失的人群中，播种温暖与希望的种子，从孤独和忧伤中开出明艳动人的花，这不是反复咀嚼孤独，而是主题与情感的完美契合。

而现实世界的我们再思考时，不仅要打破隔绝，还 要唤醒每一个孤独的灵魂，重温善良的美好。

人与人之间的隔绝是由人本身造成的，如果有一天，自己能够勇敢地不畏艰难地打破隔绝，为孤独的灵魂建立沟通的桥梁，那么这个世界的就如影片中欢快的手风琴声般美好。

而《天使爱美丽》这部经典电影，无论是在叙事方式、情感把握，还是音乐、色彩上都无不展现了导演让一皮埃尔·热内的独特功力，在完成审美需求的同时，也不失本真。它带给我们的不仅仅是当下的温暖，而是多少年之后重温，在唤醒人性之善、传递心中之爱这两点上，依旧毫不逊色。