文明城市公益海报——什么是公益海报？
创建一个文明城市的海报图片
创建文明城市公益海报图片
创建全国文明城市宣传口号
创建文明城市，让城市宜居。
弘扬* *精神，创建文明城市。
争创全国文明城市，提高人民幸福指数。
创建文明城市，做文明市民。
人人参与创造，享受文明成果。
争创全国文明城市，创造最佳宜居环境，建设繁荣美丽* *
发挥全市力量，汇聚全市智慧，争创全国文明城市。
从自身做起，从细节做起，* * *创建文明城市。
创造一个不分你我他的城市，每个人都是主人。
每个人都是一个城市形象，一切都与文明的创造有关。
创建城市，大家努力，教化你我。
创建文明行业，打造文明服务品牌。
一言一行树立形象，一举一动彰显文明。
铸造旅游诚信形象，创建全国文明城市
创建诚信旅游，创建文明城市
树立旅游窗口形象打造城市文明行业
什么是公益海报？中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，反过来又影响着传统的民族审美观念。本文论述了传统美学在现代广告招贴设计中的体现。指出作为外来的海报艺术，在中国设计师的作品中，总是透露出传统美学的潜移默化的影响。分析这些影响，肯定其中的积极因素，将有助于中国特色社会主义海报艺术的发展。
[关键词]:传统美学，现代广告招贴设计影响
广告在中国有着悠久的历史。战国时期矛和盾的口头广告高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中的高中 这些都可以看作是广告的雏形，它们都是中国广告历史悠久的例证。 然而，只有在资本主义社会，广告才真正成为一种职业活动，并发挥其巨大作用。从这个意义上说，中国的海报广告艺术可以说是舶来品。海报是广告艺术中的一种流行体裁，用于完成一定的宣传鼓动任务，或服务于报道、广告、说服、教育等目的。我国用于公益或文化宣传的海报，称为公益或文化海报或简称海报；用在商品上，叫商品广告海报或商品海报。这些在国外一些国家都称为广告图片，或者商品广告、文化广告、艺术广告、公益广告。
世界各国广告的产生和发展有着相同的规律。都是随着商品的生产而产生，随着科技进步和社会发展而发展的。科技进步带来的传播手段的创新，极大地推动了广告的发展。如果说1886年出现在巴黎街头的多色印刷版式画是现代海报的开端，那么中国海报的出现则是以20世纪20、30、40年代沿海城市出现的月刊广告和路牌为标志的。虽然带有一定的半殖民地色彩，但他们认为群众喜闻乐见的形式已经深入到千家万户。所以应该说是海报广告在中国的发展和开始(1)p87。建国后的五六十年代，中国的海报艺术不同程度地受到了苏联、捷克，尤其是波兰海报的影响。在原有的基础上，提高了思想性和艺术性。近二十年来，随着改革开放，国家对外开放，也借鉴了美国、日本、欧洲等西方国家的海报艺术技法。可以说，作为海报艺术，中国的广告设计师吸收和借鉴了许多国外同行的经验和做法。
从中国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族要想立于不败之地，就必须勇于吸收、继承和交融。无论是中国早期汉文化的形成直至达到汉文化的顶峰，还是盛唐文化受到西域和印度文化的影响，都说明只有勇于吸收才能发展，只有勇于继承并善于交融才能最终成为自己文化的主人。海报艺术方面，还是要立足中国，面向世界。既要尊重民族艺术的独特性，又要体现中华民族的审美心理和现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中，也要寻根，在我们的传统文化中找到其他民族无法比拟的思维优势和独特风格。艺术应该永远讲内在的连续性。一种艺术形式的产生和适应需要特定的历史文化背景，包括一个民族的生活方式、风俗习惯、伦理道德、审美习惯等。，构成了一个潜在的深层文化结构，深深地锁在民族的心理和精神中，规范和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。正因为如此，作为外来的海报艺术，传统的审美观总是潜移默化的影响着中国设计师的作品。分析这些影响，肯定其中的积极因素，将有助于中国特色社会主义海报艺术的发展。下面，就从这个角度来分析。
首先，海报在传递信息和鼓励宣传方面的作用肯定了它的特殊形式。它不同于书架上的油画或版画，它要求一目了然，简洁明了，让人在瞬间就能在一定距离上看清自己要宣传的内容。为了达到这个目的，海报往往采用一系列假设的手法，突出重点，删除次要的细节、细节甚至背景，并能以不同的比例组合发生在不同时间和空间的活动。并经常使用象征手法来激发人们的联想。因此，它的立意要能过载现实，构图要概括集中，形象要简洁夸张，要宣传的事物要用强烈明亮的色彩突出表现出来，表现事物之间的内在联系，赋予画面更广泛的意义，使人在有限的画面中联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国的传统美学可以为设计师提供很多营养。
比如“一到十”的概念，“少用多用”的提炼，构图的简约，不透的对比，似与不似之间的形象夸张，都是老祖宗留给我们的宝贵财富。
，在中国的招贴艺术设计中得到了充分的体现。(4)p68香港著名平面设计师靳埭强创作了大量的文化海报。在他看来，美的原则有三:第一，意为先，形取神；创新承前启后，破旧立新；灵活实用，灵活生动。其实这强调的是老庄的哲学思想，也是中国山水画的意境。他主张将中国传统文化的精髓融入西方现代设计的理念中。他的许多作品无一例外都体现了这一思想。在他的海报设计“自由”系列中，运用了中国的水墨画技法，融合了现代科技的特殊机制效果，现代又不失传统。在国际水主题海报艺术展中，水-生活-文化海报的图形作品以具有极强民族装饰风格的图形图像作为整幅作品的背景，并进行了丰富而恰当的虚化处理。整个画面以黑白两极色彩进行艺术表现，形成了形与色对立、协调、冲突、融合的视觉效果，构建了中国特定文化场景下具有视觉冲击力的现代平面设计作品。2008年申奥的标志可以说是一个很好的例子。整个标志造型没有直接借用传统造型，而是在似与不似之间运用了中国特有的写意手法，恰当地传达了中国结和运动员两个形象。这个标志不仅体现了中国文化独特的审美魅力，而且已经得到了世界的认可。
如前所述，海报属于瞬间艺术，一张好的海报不仅要让人一眼就能看到，更要让人一见钟情，被它吸引，环顾四周，留下深刻的印象。这就要求海报要有精致的创意。没有一种艺术能说明一切，尤其是海报这种特殊的艺术形式，在有限的时间和空间条件下，能让人过目不忘，回味无穷，所以要以少胜多。(3)p72当然，还是有观众希望艺术讲述一切。要求海报多幅画就像要求雕塑多幅连环画多幅快板一样不现实。少用多用是艺术技巧的标志，尤其是海报艺术，只能从生活的一个侧面而非所有侧面再现现实。任何形象都只是整体的一部分。重要的是能不能总结其他部分。海报上经常有充满画面的脸部特写，一双手，一双眼睛，一个动作，一个表情。只要选取最有代表性的现象，突出它的一些特点，就能形成一部凝练的好作品。构图虽然简单，但需要一定的、吸引人的意境。在意境中，对客观事物的本质进行了集中处理，达到情景交融，能影响人的感受、体验和联想。清代一位学者说，一幅画让人思考的多过让人爱的。好的海报如果能吸引人，能引起人的联想，能唤起人的美好愿望，能表达意境，那一定是有手段的，我们称之为艺术家。“工匠”这个词在艺术家心中是贬义的，比如手艺。但也有赞美的，比如别出心裁，别人没想到，你想到了。艺术性是艺术家处理客观事物的特殊手段，处理手段的高低在一定程度上显示了作者艺术成就的高低。唐代诗人杜甫说，你把你的全部精力集中在一根丝绸上，语言不惊人，不尽如人意，这说明意境必须用心去创造。具体来说，艺术家指的是选材(先取其精华部分)、剪裁(去污、保持清晰)、夸张(强调形象的特点)、经营场所(构图)、表现(选择恰当的手法)(5)p68，而这一切都是中国海报设计师构思的主要手段。
中国的传统艺术讲究平衡和内部节奏，而中国的篆刻有一种疏而不透的所谓布局法则，强调变化中的平衡，既符合科学相对性原则，也符合艺术形式美规律。这种统一、生动、有节奏、有韵律的美感在中国海报中也很常见，如动静、疏密、多样与统一、主客呼应、虚实、纵横、黑白对比、重叠与交错。此外，古代的青铜器纹饰、石刻浮雕、金石学、篆刻，尤其是中国画，巧妙地运用了白底的别出心裁。民间剪纸与兰花布的粗犷豪放的黑白关系，明代木刻插图的疏密，(2)p21都可以在现代招贴艺术的构图中得到印证。
西方传统艺术以几何空间概念为基础，从模拟生活现象入手，从而表现作者的创作思想。古希腊哲学家亚里士多德曾指出，各种艺术都是对现实世界的模仿，奠定了西方传统艺术的代表性理论(1)p24，而中国的艺术家则是有选择性的、有重点的，他们的艺术追求是把神灵刻画得不像、不成形。他们经常在中国画里表现对象的时候，背景什么都没有。传统的京剧舞台只有一张简单的桌子和一把椅子。观众欣赏绘画，主要不是艺术家画了什么，而是用什么艺术手法来表现。欣赏的重点在于笔墨、构图、韵味、意境，就像观众欣赏传统京剧一样，主要欣赏演员的技艺和唱、念、做、打的功夫。中国传统艺术突破了自然主义和形式主义的片面性，创造了许多标准化的程式。这些自然来源于生活却又历经无数风雨的节目，是高度提炼的美的本质，是有内容要求积累的形式美(4)p68。正因为如此，它才具有无限的生命力。随着时代的要求，艺术家赋予它新的生命力，常被使用，常新。这种风格化的处理在中国海报的装饰性图像处理中经常使用，展现出耀眼的光彩。
我们从来没有要求中国的传统艺术具有真实的描述和现实的再现。没有人指责某些山水画不符合焦点透视原理，也没有人批评中国传统戏曲程式化的表现模式，因为我们对自己的传统艺术有固定的概念，明白抽象形式美在造型艺术中的重要价值。中国传统艺术讲究形神兼备，概括与变形。齐白石画虾，几十年才得其精华，有一个不断概括和深化的过程。最后，他敢于舍弃虾的次要部分，突出主要特征，使母虾的形象更加完美生动。齐白石提出的绘画之美在于似与不似，类似于石涛所说的不可能学法，但法是至高无上的。联系他的作品和实践可以看出，他所提倡的相异只是为了相似，实际上是在相似的基础上发展起来的，绝不是似是而非，而是使形象更加一般，利用了观者相应的联想功能(4)p35。再看我们的一些海报，我们会从相似和相异的角度来审视它们。从图像的简单性和丰富性来看，很多图像显然不是对生活的简单模仿，一些概括出来的图像显然与材料有很大的不同，从复杂到简单，从复杂到简洁，这必须承认是一种有价值的进步。作品的魅力不仅仅是通过栩栩如生的外观来传递的。有时候欣赏者并不是简单的接受宣传，而是去探索，去发现，去补充，从而获得欣赏的乐趣。正是因为欣赏者的探索、发现和创造，作品的主题才能产生深远的影响。这一特点符合海报艺术的要求，靳埭强的金、木、水、火、土海报作品的图形形象设计也充分展现了这一文化艺术的精神特征，萦绕着现代主义设计极强的精神光环。
传统艺术的色彩处理主要是装饰性色彩。由于海报艺术的特点，决定了装饰色彩在绘画中的作用。装饰色彩在某种程度上是主观的，这也是广告画面刻意追求的。似乎意不足问色，说明了这种关系。宋代苏轼画竹子，有人指责。有红竹吗？他问:有黑竹吗？意思是既然大家都习惯了黑竹，为什么不画竹子呢？这说明传统美学中对色彩的主观想象是允许的，也是必要的。但是，这种主观想象不等于主观想象。装饰色彩也来源于生活实践，也需要从客观事物中吸收营养。人们常常从蝴蝶、霓虹灯、彩霞等自然色彩中获得灵感，创造出五彩缤纷的装饰效果。装饰色彩的主观性使一些联想和人格化的自然风景。不同的人物因为性格、经历、情绪的不同，对客观事物的看法也不同。他们对一些自然颜色的感受可以是绿的、胖的、红的、瘦的，也可以是喜的、绿的。至于古代诗人作品中对色彩的不同感受，如悲、青烟、绿、凉，无论是悲、冷、凉，都表现了色彩给人感觉的心理因素。早在宋代画论中就有一种说法(6)p24。这些心理因素和色彩联想都是在人们的具体生活中形成的。我们既反对形而上学地断言某种颜色代表某种性格，也不排斥在具体生活中形成某种联想，这是传统美学中运用色彩象征的前提。在国画中，荷花往往被涂成红色，荷叶只画出淋漓的墨汁。面对这些图像，人们自然会认为画出来的墨叶是绿色的。这是因为画家适应了自然现象相互联系的科学规律，使用了欣赏者相应的联想功能。同样，在一张白纸上画几只游动的小虾，人们会根据自己的生活经验，很自然地把一大片空白与无边无际的水面联系起来。在海报上，经常会有这样的例子。一张蓝色的图片，上角有几朵明亮的烟花，自然会被接受为深蓝的天空。同样是蓝色背景，画了几个白色的三角帆阴影。这蓝色会被视为一望无际的海洋。在一张绿色的纸上画一对嬉闹的小羊，这片绿色就变成了郁郁葱葱的草坪。因为只是简单的底色，所以空间更大，给人更多的联想。这种单纯是虚幻的，却是真实的。观众的想象力是抽象的，但又是具体的。这样，它不仅形式上不同，而且因为某种启示和联想，内容上也丰富了。春风是绿色的，江南岸，一个绿色的词，给人以丰富而深刻的含义。太阳升起的时候，河里的花胜了火，春天来的时候，河水绿得像蓝色一样。中国古代诗人运用色彩符号的手法难道不值得海报设计借鉴吗？
以上所描述的只是传统美学对中国现代招贴艺术的影响。这些美学观点潜移默化地影响着我们的现代设计理念。当然，我们也不断受到外来文化设计理念的冲击，也从中受益良多。我们相信，在这场世界性的文化交流和竞争中，我们民族的一切优势都不会丧失，只会发扬光大。
淄博有哪些看似没落却流传至今的传统文化？“好字，为善事，事成而未知。全能者无名，无所作为。””桂王首先诚实了。诚实导致世界上的一个结。近日，淄博市文明办联合当地主流媒体推出《管子说》，用管子的经典言论宣传城市文明，得到淄博市民的广泛认可。
“推动中华优秀传统文化在新的时代条件下创造性转化和创新性发展”(以下简称“两个创新”)。当中华优秀传统文化“遇上”新时代的文明实践，如何在创造性转化和创新性发展中实现“破冰”，两者相互交融会擦出怎样的“火花”？
——与新时代文明实践相融合，在“两创”中品味“淄博味”。
淄博是齐国文化的发祥地，齐国文化享誉中国三千年，八百年。是春秋第一，战国第七，孕育了齐桓公、管仲、晏婴等先贤。在这里，有世界上第一所正式的高等学府“夏姬龚雪”和世界足球“蹴鞠”的发源地。
近年来，淄博在齐文化博物馆、齐古城、庙及关中纪念馆、蹴鞠文化小镇、周村区古商城、桓台故居、博山工业集团、古窑村、淄川区蒲松龄故居等传统文化遗产资源中，设立了70多个践行新时代文明传统文化的教育基地。通过文化展示、旅游体验、场景再现、娱乐休闲等。
——与新时代文明实践相结合，在“两创”中讲好“淄博故事”
淄博是一片有着悠久文化的富饶土地。“化为阴，流汗为雨，肩并肩”等精彩故事在这里演绎，代代相传的《聊斋志异》在这里诞生。悠久的文脉将淄博优秀的传统文化与现代生活融为一体，生成了强大的生命力。
淄博市根据新时代文明实践的要求，深入挖掘和阐释齐文化蕴含的历史内涵、当代价值和世界意义，编辑出版了《新时代文明实践系列——齐文化读本》、《齐文化与现代文明》、《齐文化与新时代》等齐文化图书110余册。举办第十七届齐文化节，以“祭姜大典”的形式，* * *传话，* * *推动文化创新，* * *创造文化繁荣。建设遗址公园、文化公园、博物馆、城市街景等齐文化物质载体，将中华优秀传统文化融入城市建设的每一个细节。围绕姜太公军事思想、齐文化与和谐社会、齐文化与现代化、临淄与先秦古都，举办“齐文化与夏姬学”高峰论坛、中希古典文明高峰论坛、世界足球文化高峰论坛等80余场高层次学术交流活动，打造文化交流、经贸合作、创意创新的高端平台。注重优秀传统文化的创新发展，与高水平专业团队合作，策划创作一批创意设计、动漫、影视拍摄制作等新兴文化作品，如《蹴鞠小子》、《管子说》、《奇人新说》等。
——融入新时代文明实践，在“两创”中提升“淄博内涵”
文化融合和文化赋权。在新时代的文明实践中，结合齐文化“六进”，高标准打造齐文化节，举办了“中华文明齐文化论坛”、“夏姬龚雪世界大学论坛”、齐文化知识趣味知识竞赛、首届齐文化动漫设计创意大赛等活动。以礼仪教育和礼仪活动为抓手，融合中华优秀传统文化中蕴含的尊老爱幼、爱老爱亲、爱国爱家、恪守礼仪等优秀品质，全面打造文明践行“五福礼、10节”。今年，全市已举办650多场“入园仪式”活动，近万名中小学新生感受到了“入园仪式”。实施“文化惠民”实事工程，利用五音戏、聊斋民歌等淄博特有的传统文化艺术形式，开展“戏剧进农村”、“每年一村一剧”活动，造福农村百姓。以博大精深的齐文化为基础，大力开展审美教育，以“审美+”的方式描绘出“人美、家美、村美”的美丽乡村新图景，逐步将审美元素融入文化旅游、城市建设等各个方面，构建“全域审美”新格局。打造“书香淄博”，建设38个开放式城市自习室、“传奇书屋”、“书香淄博读书吧”，在全市打造“15分钟读书文化圈”，以文明的方式体现和精简温馨仪式，促进中华优秀传统文化融入人们的日常生活。
——与新时代文明实践相融合，在“两创”中打造“淄博地标”。
结合城市美学布局，将中华优秀传统文化融入城市建设的每一个细节，以文化和文学聚人。以齐文化为“轴”，辐射和带动淄博的文化、聊斋文化、孝文化、美食文化、商辂文化、廉政文化、黄河文化等地域传统文化的多个“点”。依托七圣湖公园、小抚河公园、太公湖公园、燕英公园、天齐园公园等。，设置传统文化展示区。利用主题雕塑、文化长廊、声光投影等手段，加入传统文化历史典故、名言警句等体现地域特色的淄博传统文化元素，向群众深入阐释著名典故中蕴含的治国理政思想，让群众在日常休闲娱乐的同时，受到淄博当地传统文化的熏陶。
——与新时代文明实践相结合，在“两创”中培育“淄博品质”
齐国政治家、思想家管仲在《管子·政事》中记载:“不慕过去，不离现在，随时代而变而俗。”“变与创新”的元素与今天淄博的文化特色高度契合，改革、创新、开放、务实、包容、重工业、尊重人才、任人唯贤。自8月23日起，淄博市文明办将齐文化与新时期文明实践相结合，挖掘地方优秀传统文化的细节和人文特色，陆续推出20张公益海报《管子说》。海报引用管仲经典论述，阐述“爱国、诚信、公正、和谐”等社会主义核心价值观，揭示核心价值观与博大精深的中华优秀传统文化一脉相承，进一步引导广大党员干部群众坚定文化自信，以高度的文化自觉推进文明城市创建。
淄博市委宣传部分管日常工作的副部长、市文明办主任、市新闻办主任徐艳平说，“不忘初心才能开创未来，善于传承才能创新得更好。推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，就是在创新的突破中保护文化根基，做好新时代的文明实践。对话'”。(李洁新、、石)