王维有一首送别诗,构思比李白、苏轼都好。他发给谁了?

送别诗一直是古诗词的重头戏。如果要细分的话,有告别,告别,强告别...如李白的《黄鹤楼送别孟浩然》、的《送别赴蜀都督》、苏轼的《送钱穆府临江仙》、欧阳修的《归玉楼》等...这些诗风格各异,有的豁达,有的豁达。

在山里告别

在深山送走朋友,夕阳西下柴门半隐。

春天草又变绿了,但是我的朋友王子,你呢?。

这首诗是什么时候写的,是谁寄走的,不得而知,但透过王维的人生轨迹,可以窥见一斑。

王维是个神奇的力量。他从小就在诗歌和绘画方面表现出非凡的天赋。15岁进京赶考时,因为写得一手好诗,画得一手好画,又精通音律,成为北京王公贵族的宠儿。后来,她赢得了于震公主的青睐,在科举考试中获得了第一名,并成功地走上了她的职业生涯。

但是,王维是一个矛盾的人。他希望在仕途上有所建树,同时又致力于山水,向往隐居生活。因此,他做官后,利用业余时间在京南的辋川图创办了一家商行,取名“辋川行”。

王维俭接下这份工作,一方面是为了给信佛的母亲一个隐居的地方,另一方面也是为了逃离城市和官场的喧嚣,满足自己隐退的愿望。同时也为他的诗画创作提供了源源不断的灵感,使他成为唐代山水田园诗派的代表人物。

王维右有一个好朋友叫裴迪,他们之间的关系有些莫名其妙——王维从来没有为他早逝的妻子写过一首诗(也许是失传了),但他有几十首与裴迪有关的诗,而裴迪今天还剩下二十多首,都是王维唱的,在王川的其他生意中创作的。

他们两人经常在别墅里吟诗作画。据说整个庄园有20个景点,他们在每个地方都留下了诗,并编成诗集,后人根据集里留下的40首诗创作了一幅辋川图图,成为人们推测辋川图结构的重要依据。

从这个背景出发,再根据诗题中的“山中”二字,我们可以推断,这首诗应该是王维在辋川半仕半隐时所作,诗中所寄友人一定是这个裴迪。

朋友,我一直目送你下山,直到现在天黑我关上茅草门:一般来说,送别诗描写的是修行的情景,或在朋友离别的前夜,或在朋友离别的路上,互相斟酒相送,极力渲染分手的气氛。比如王维的另一首诗《送袁二去安溪》,王维写道“劝君多做一杯酒,平白出阳关”,就是在袁二离开长安,即将离开安溪的时候,王维把它放在了卫城。李白也是如此,他在黄鹤楼里为孟浩然练功,送他上船,看着一叶孤舟消失在天边,写下了那句名句:“孤帆远渡青天尽,唯有长江在天流。”

这首《山中送别》可谓别具一格。他写了告别,但没有写告别的场面。而是截取了“告别”,写下了告别后的情景。从离别之初到告别,一定有很多离别之情,舍不得表达,但他用一个“巴”字接过来了。

你觉得他发完之后,他会不会变得有趣,写下自己的感受?不要!只要说“直到现在,在黑暗中我关上茅草屋的门”来告诉你,天黑了,我要关门了。没什么好说的。

一天过去了,王伟好像是个无情的人,不提朋友的名字,不提酒席上说的话,也不提会不会放弃。

但他真的无情吗?明末学者唐汝勋在《唐诗释文》中说,这两首看似平淡的诗,恰好说明了“门隐于黄昏,人远于思”。越是平淡,越体现出王维离开思考的情怀。

事实上,如果你有过离别的经历,稍加思索,你就会对王维的两句诗惊叹不已。有句话叫一切尽在不言中:离开是难过的,但真正的孤独恰好在黄昏,一个人的时候,无人诉说,不知如何排遣。这时,你的一举一动都是孤独的,只是魏的“面具”

我们可以想象一下,关上门后,王伟一个人靠在门上,长长地叹了口气。

春天草又变绿了,但是我的朋友王子,你呢?:果然,唐如勋是对的。黄昏时分他一直关着门,人们深深地脱离了他们的思想。从开始的互送,到送走,再到黄昏关门,我告别了这一整天的离别之情。最后还是瞒不住了。“但是,我的朋友的王子,你呢?”讲述了整个故事。虽然刚分开,但在春草青青的下一年,我已经在期待他的归来了。

春草返青诗“春草年年绿”是全诗的警句,其中“绿”是全诗的眼睛。无论是告别、告别、掩饰,还是回归,一切最终都会汇聚到“春草返青”上,这是王维的真情流露,带着忧虑、疑惑和殷切期望。

最妙的是,这两句诗用在《楚辞·招隐士》中,“王孙游而不归,春草长而不绝”的词句,灵活贴切,不露痕迹。南宋胡载所编《诗集》称赞王维用典之巧,并评论说:此亦善用。

你看,王维的《山中送别》和其他送别诗最大的区别就是留白。明明是告别,我却从告别开始。我用最简单的语言,最普通的动作,将离别的依依不舍融入其中,在春草中,进一步憧憬未来的重逢。结尾抛出一个没有答案的问题,给人一种“取之不尽,用之不竭”的奇妙滋味。

至于送别诗说了什么,做了什么,明年还能在春绿重聚吗?女士们先生们,自己想象一下!