求《桃花源记》《醉壶亭》的文本理解与翻译。
桃花源【东晋】陶渊明
原文
在山西和太原的中间，武陵人以捕鱼为生，沿着小溪走，忘记了路的距离。忽遇桃花林，捉岸数百步。里面没有杂树。草是美味的，英语是丰富多彩的，这使渔民们非常不同。再往前走，就想穷了。森林没水了就弄个山，山有小口，好像有光。离船从口入。只有一开始很狭隘，才能理解人。走几步，你会豁然开朗。土地平坦宽敞，房子也不过如此。这里有肥沃的田野，美丽的池塘，桑树和竹子。楼里车水马龙，鸡犬相闻。其中有男有女穿得像陌生人。黄毛低垂，自得其乐。
当他看到渔夫时，他惊呆了。他从不问自己说了什么，只好回到家里，摆酒杀鸡当饭吃。冼听说村里有这个人，就来打听。自从云祖师避秦之乱，领着妻子到了这绝境，没有回来。于是我就和外人分开了。你问这是什么世道，不知道有没有汉人，不管魏晋。此人字字有声，无不叹息。其余的人各回各家，都吃了喝了。停几天辞职。中国有句俗话:“外人看来还不够！”
下了船就帮路，处处有决心。及郡，诣太守，如此说。太守的意思是派人跟他一起，找他要的，迷路了，迷路了。南阳刘子骥，高尚时也，听说了这件事，欣然打算去，失败了，终于找到了病。之后就没人管了。
翻译
东晋元年，有个武陵人人，以捕鱼为业。一天，他沿着小溪划船，忘记了距离。突然遇到一片桃花林，几百步的小溪两岸夹着桃树。中间没有别的树，地上的药草鲜艳美丽，有很多掉落的花瓣。渔夫对美丽的风景感到惊讶。再往前走，想走过桃林。
桃林消失在小溪发源的地方，然后我看到一座山，山上有个小洞，好像有光。渔夫放下小船，从洞里钻了进去。起初，洞口很窄，只能容一人通过。走了几十步，突然变得开阔明亮。这里的土地平坦开阔，房屋整洁，有肥沃的田地，美丽的池塘和桑树、竹子。田间小路盘根错节，村与村之间能听到鸡犬的啼叫声。那里的人们来来往往种田劳作，男男女女的穿着打扮和桃花源外的世界一模一样。老人孩子无忧无虑，其乐融融，其乐融融。
桃园的人看到渔夫，都很惊讶，问他是哪里人。渔夫给了他一个详细的答案。他把渔夫请到家里，用酒煮来杀鸡。村里的人听说有这么个人，都来打听消息。他们自己说，上一代的祖先为了躲避秦时的灾难，带着妻子儿女和同乡来到这个与世隔绝的地方，从此再也没有从这里出去过，因此与桃花源外的世界隔绝了。他们问是什么朝代，不知道有过汉朝，更不知道有过魏晋。渔夫把他所知道的都一一详细地告诉了他们，那些人听了都惊叹不已。其他人把渔民请到自己家里，都拿出酒和饭招待。渔夫呆了几天就走了。这里的人告诉他:“这里的情况不值得告诉桃花源外的世界。”
渔夫出来后，找到他的船，沿着老路回去，沿途到处做标记。回到郡里，去拜访太守，报告了情况。太守立刻派人跟着他，寻找他之前做的记号，但是他迷了路，没有再找到原路。
南洋·刘子骥，一个高贵的名人，听到这个消息，高兴地计划去。没有实现，不久就病死了。之后就没有访客了。
注意事项:
1.陶渊明:东晋著名诗人，隐名亮字。
2.太原:晋孝武帝年号。
3.武陵:金县名，位于湖南省常德市。
4.边缘:跟随，沿着。
5.中文:花。
6.所有人:结束。
7.蔡:只有。
8.就像:整洁的外表。
9.属:类。
10.过马路:田野和小路交错。南北向的路径叫钱，东西向的路径叫莫。
11.注:全部，全部。
12.黄毛:指老年人。tiao:指儿童。骈，古代儿童的垂发。
13.是:传“邀请”。
14.冼:杜。新闻:新闻。
15.彝族:老乡。绝望:与世隔绝的地方。
16.区间:隔离。
17.是的:实际上。
18.元理论:别说了。
19.扩展:邀请。
20.傅:沿着。项:原来如此。
21.注:马克。
22.郡下:指武陵郡门。
23.易:参观。
24.刘子骥:晋代著名的隐士。
25.规定:计划。
26.不成功:没有成为事实。
27.发现:很快。
28.问路，求助。天津，轮渡。
这个成语出自这篇文章:我快乐，豁然开朗，无人问津，却不知如何生一个汉，无论魏晋还是世外桃源。
做出赞赏的评论
文章开头以美丽幽静，“芳草萋萋，繁花似锦”的桃花林为伏笔，引向一个淳朴自然的世界。在那里，一切都是那么简单美好。没有税收，没有战争，没有名声，没有阴谋。连一点嘈杂的声音都听不到。人与人之间的关系也是那么平和真诚。作者没有说这一切的原因，但从“不知何以有汉，不论魏晋”这句话中已经隐约透露出消息:说到底，是因为没有一个统治集团站在人民之上，为了私利而互相攻击。这个想象中的桃源世界，对于生活在虚伪、黑暗、战乱频仍、流血不断的现实世界中的人来说，无疑是令人神往的。作者简单的笔触恰如其分地表现了桃花源的气息，使文章更具感染力。当然，这种理想状态在当时的现实中并不存在，只是作者对黑暗现实不满的一种精神寄托。
文章的结构也相当巧妙。作者借用小说风格，以一个渔夫的经历为线索展开故事。开头的记述，时间，渔夫籍贯，都写得很有把握，好像是真的。这就缩短了读者与作品的心理距离，将读者从现实世界引入梦幻的桃花源。相反，如果开头是“无形无体的世界的一部分”，读者会感到遥远，作品的感染力也会大打折扣。《局外人的人性缺失》和渔夫对自己想要的东西的回归和迷失的方向，使读者从这个朦胧飘忽的世界回到了现实世界，内心对它依然充满了眷恋。在文章的结尾，南洋刘子骥的规则失败了，这使整篇文章更有趣了。
老酒鬼的帐篷记录
醉翁亭记
欧阳修
楚河四面环山。它的西南部山峰是美优森林谷。看的深的美的，也是美的。在山上走了六七里路，渐渐听到水声潺潺，两峰之间涌出的那些酿泉。峰转一亭，泉上者随亭醉。亭子是谁？山的和尚也是智慧的，不朽的。名字是谁？太守自称。太守与客人来此饮酒，少饮而醉，年事最高，故自称“酒鬼”。醉翁之意不在酒，还在山水之间。山河之乐，心之所系，酒之所系。
夫若日出林花，云归洞，变化明，山中早晚也。野香馥郁，美木美阴，风霜高洁，水落石出，四时也在山中。朝夕归，四点的景色不一样，欢乐无穷。
至于途中唱歌的失败者，行者在树上歇息，前者呼唤，后者应扶，不停往返者游。近溪垂钓，溪深鱼肥；酿春酒，春香与酒瓶；山菜野鸡，不过是前身，也是太守宴。盛宴的快乐不是丝绸或竹子。射手中，玩家获胜，坐起喧哗者皆大欢喜。那些脸色苍白，白发苍苍，谦让的人，防卫过当，醉了。
夕阳在山，人影散，太守归，客随。林子阴阴的，唱上唱下，游客去了，鸟儿也乐了。然而，鸟知山之乐，不知人之乐；人们知道从太守那里游泳很好玩，却不知道太守很好玩。醉酒可以很好玩，醒过来可以用文字讲故事的人太有防御性了。谁是太守？鲁修也。
参考翻译
滁州市四面环山。西南的山、林、谷特别美。远远望去，是琅琊山，郁郁葱葱，美不胜收。沿着山路走了六七里路，渐渐听到了潺潺的流水声，(我看到了另一股水流)从两座山上飞了下来。这是一个酝酿中的春天。山在绕，路在转，有一亭四角斜如鸟展翅，位于泉边。是醉翁亭。谁建造了这个亭子？是山里的一个和尚和一个智慧的仙女。谁起的名字？是太守自己的。别这么叫它。太守和客人来这里喝酒，喝少了总是醉醺醺的，而且年纪最大，所以给自己起了个个人外号叫“醉鬼”。醉翁之意不在酒，而在山川。欣赏山川的乐趣是建立在酒的基础上的。
要说太阳出来，林中雾气散去，烟云聚集，谷中窑洞昏暗，这种明暗交替的景象，就是山中的早晚。野花盛开并散发出淡淡的清香，美丽的树木枝繁叶茂，浓荫满地，秋风磅礴，天气晴朗，霜白，水流减少，石头裸露。这是山里的四季景色。早上上山，晚上回来，四季的景色不一样，那种快乐是无穷无尽的。
至于路上背着东西唱歌的人，树下走路的人，前面喊，后面答，老人弯腰，小孩被大人牵着牵着，来来往往，络绎不绝，是滁州人的郊游。来溪边钓鱼，溪深鱼肥；用泉水酿酒，泉水甘甜清澈，山上的野味和蔬菜摆在眼前。这是给太守的盛宴。宴席的乐趣就在于没有弦乐器(为了好玩)，投手击球入球，棋手赢了，酒杯和酒片混在一起，起身坐下发出很大的声响，这是所有客人高兴的样子。面容苍老，头发花白，醉醺醺的坐在人群中间，这就是太守醉了。
很快夕阳落在西山上，人的影子散落一地。是太守回去，客人跟着。树林密密麻麻，阴沉沉的，从上到下一片哭声。游客离开后，鸟儿在歌唱。但是，鸟(只)知道山的乐趣，却不知道游客的乐趣；游客知道和太守玩的乐趣，却不知道太守把他们的快乐当成了幸福。喝醉了和他们一起开心，醒来后写文章表达这种开心，才是太守。谁是太守？是庐陵的欧阳修。
宋仁宗清五年(1045)，欧阳修被贬为楚州知府，这是一个世外桃源，年事已高，作者在政治上也比较宽大，所以他把感情放在了山水之间。这篇文章是为第二年写的。本文描述了滁州群山在黄昏时的变化和四季的景色，以及作者和滁州人民的娱乐。表现了他“乐民”的胸怀，充满了文人的闲适心境，从侧面表现了作者本人治理滁州的功绩。他40岁了。醉翁亭位于安徽省滁县西南七里。
欧阳修是北宋著名的文学家。他四岁就失去了父亲，家里很穷。他妈妈用棍子教他读书写字。后来考上了土，在朝廷做官，官阶是副丞相(副总理)，官职和范仲淹一样。他支持范仲淹变法，范被罢官，欧阳修不顾个人利益，愤然上书申斥相关大臣，因此也被降职。《醉翁亭记》是他被贬至滁州(今安徽滁县)任太守时所作。
欣赏1:
欧阳修是北宋著名的散文家和诗人。提起他，就忘不了他的醉亭。他通过描写优美的自然环境和和谐的社会氛围，含蓄委婉地表达了自己被贬后的特殊心情。
在这篇散文中，有对景物的描写，有对人事的叙述，有对情感的抒发，三者都生动地表现了欧阳修当时的特殊情感。随着文章中景物的描写，我们看到了一个悠闲而快乐的世界:
“楚河四面环山，有西南方向的山峰和美丽的森林和山谷。看得好的，看得深的，也是“琅琊”。上山六七里，渐闻水声潺潺，溢出两峰间酿泉。峰转身，亭翼上泉，亭亦醉。”
这里的山没有嶙峋的岩石和悬崖，这里的水也不惊险。群山起伏，绿荫葱郁，幽深而美丽，静静地向四周伸展；水，像一条蜿蜒的银带，汩汩而下，悠扬动听；还有一个亭子，亭子的角是倾斜的，像一只小鸟，静静地在这细细的水边飞翔。多么柔和寂静的风景。醉翁亭开头的描写，把我们带到了一个优美的环境，产生了一种愉悦的感觉。另一个场景描写也是如此:“夫若日出林花，云归洞，成仁者在山中。”若野香，美木阴，风霜高洁，水落石出，四时也在山中。"
在这里，我写到了清晨轻飘的雾气，傍晚聚集的烟云，春天芬芳的野花，夏天的绿树，秋天的白霜，冬天露出水面的石头。一切都是那么安静简单，优雅自然。
这是散文对景物的描写，我们再来看散文对人事的叙述:
“太守与客来此饮酒，少饮而醉，年事最高，故自称酒鬼。”
“至于在路上唱歌的失败者，行者歇在树上，前者呼唤，后者应着，低着头，支撑着，永不停歇，楚河人游。近溪垂钓，溪深鱼肥，泉酿酒，泉香酒樽；山菜野鸡，不过是前身，也是太守宴。盛宴的快乐不是丝绸或竹子。射手中，玩家胜，金钱交织，宾客坐起尖叫，宾客白发，中者太醉。”
“毕竟斜阳在山，人影散，客顺。”
它描述的不是轰轰烈烈的社会事件，也不是超凡脱俗的英雄行为，而是相对普通的社会生活和个人生活，没有矛盾和冲突。散文描写了百姓的日常生活和老太守的生活片段，呈现出一派闲适、幸福、宁静、祥和的景象。作者感受到无限的快乐，不禁心旷神怡，忘记了世间所有的荣辱，以至于忘记了“少喝一杯，醉一杯”，尽情饮酒。于是，周围的歌声弥漫，人们坐了起来，吵了起来，他却“颓然”，醉得起不来了，这是幸福的最高境界。
欧阳修通过景物的描写和人事的叙述，表达了由此引发的内心感受。他真挚的感情融化在场景和事件中，使文章更加深情:
“醉翁之意不在酒，还在山水之间。”
“山河之乐，必有之酒。”
"...游客去了，鸟儿也高兴了。然而，鸟知山之乐，不知人之乐；人知从太守游之乐，不知太守之乐也乐。”
这是一个历经沧桑，在仕途上颠簸了几十年的人的欣慰心情。从天盛八年(1030)，年仅23岁的欧阳修开始了他的政治生涯。他前前后后，尽力积极协助范仲淹改革内政。最后被恶鬼嫌弃，被官员降职。他当年的理想无法实现，但被贬滁州后，有了可喜的成绩，对于忙碌劳累的欧阳修来说，是一种舒服的享受！滁州人的幸福生活给了他很大的安慰，眼前的风景把他带入了一种宁静的境界。他陶醉了，但不是被酒陶醉，而是被美丽的风景和宁静的生活陶醉。在这里，鸟因山而乐，人因太守之游而乐，太守因百姓之乐而乐。他环境优美，身心愉悦，舒适无忧，忍不住要喝醉。
欧阳修面色苍白，白发苍苍，微微闭着眼睛坐在人群中。眼前的风景很美，人也很开心。欧阳修也被这种和谐的氛围所笼罩和陶醉。
欧阳修自称“醉翁之意不在酒”，心胸宽广，自我释放，摆脱了官海沉浮，尘世纷扰。在这远离城市的山水中，他把心灵沉浸在一种悠闲宁静的情境中，获得了一种平衡和谐的感觉。这种感觉弥漫在醉翁亭，使文章如诗如画，飘逸自然，婉转流畅。
欣赏二:
诗情画意，美丽多彩
——谈欧阳修《醉亭序》
欧阳修是北宋著名的散文家和诗人。他的《醉翁亭记》是一篇优美的散文。这篇散文诗情画意，风格独特，在中国古代文学作品中确实不多见。
意境优美。好的散文应该是诗，创造美的意境。所谓意境，包含意和境两大类，是渗透了作者主观感受的艺术画面。优秀的散文要有精美的画面，给读者独特的美感，赏心悦目。《醉翁亭记》的思想含义是一个“乐”字，是“醉”中的乐，像一条彩色的线，把各种画面连接起来。以及“醉翁之意不在酒”“关心山河”。沉湎于树木和山川才是作者的真实意图。散文的构思就像是立了一个笔记本，作者根据这个“意”写出一个美丽的“境”，从而达到情与景的交融，意与境的和谐。作者从这些方面描述了散文的境界。
一、山川之美。在作者的笔下，醉翁亭的远方是一幅山水画。有山，有泉，有林，有亭。但作者并不是孤立地用墨，而是交织在一起，既美观又多样。“壮美”的崀山，风景如画，蜿蜒苍翠。群山为背景，四周是春天。沈林路蜿蜒，泉流蜿蜒，故“泉上有亭翼”这里依山傍水，展现山泉的清澈，而亭台楼阁坐落在临泉之上，别有一番风景。这样，没有山，酝酿的春天就不美；没有春天，青山是寂寞的。没有亭子，山泉黯然失色；有了泉水，亭台楼阁更有趣。山泉相依，泉亭相映。在一幅画中，有各种各样的风景和亭台楼阁，它们反映了色彩，形成了一种诗意的美丽境界。
二、早晚变化之美。作者写了醉翁亭早晚变化的美景。“旭日东升，林中花开，云归洞，变化明，山中早晚也”。东山上，太阳直射大地。郁郁葱葱的森林原本笼罩在薄纱般的雾气中，但阳光照射后，雾气消失了，呈现出清新的绿色。傍晚时分，夕阳西下，暮色四合，岩洞一片漆黑。作者生动地描写了早晚不同的景色。因为早晚不同，作者笔下的基调和氛围也不同。早上，有一种安静、清新的气息，晚上，有一种阴暗的影像，一种朦胧的氛围。作者对风景变化的观察深入细致，笔法如丝，根据不同的场景写出不同的境界。
第三，四季的变化美。作者不仅写出了早晚的景色，还以醉翁亭为中心将笔墨进一步展开，描写了四季的景物变化。“野香为香，美木为阴，风霜为贵，水落石出，四时也在山中”，确实是传神之笔。作者还是精心挑选了最有特色的风景来描述这里。芳草在生长，芬芳就是春天；挺拔的树木和繁茂的枝叶是夏日的风景；风萧瑟，霜降铺路秋；水稀石枯，草木凋零。随着四季的变换，景色不同，各有各的境界。有四个板块，变化着，给人不同的审美享受。四个板块同时对着干，春色如海对着秋寒；郁郁葱葱的夏季衬托出寒冷的冬季景色。
第四，动静对比之美。对散文山水画有什么兴趣？一样的风景，一样的笔，一样的情态。！欧阳修在这篇杂文中始终关注事物的动态和静态变化。先说景与景的动静对比。雄伟的狼山是静态的，汩汩的泉水是动态的，山色葱郁悦目，春声优美，相映成趣。“林子阴阴的，唱上唱下”，树的寂静与鸟的鸣叫形成对比，相得益彰。先说景物和人物的动静对比。“山中日暮，人物散，客顺。”斜阳歇在山顶是它的安静，身影移开，纷纷回归黄昏是它的运动。静态的风景和动态的人相映成趣。最后是人物之间的动静对比。“败者鸣于途中，行者歇于树上”，有唱有歇，有动有静。“坐起来吵闹的人，所有的客人都高兴。白发白了，中者太醉。”与宾客的喧闹动静，太守谦让的沉默形成对比，充满了生活气息。由于作者多方面的比较，散文的意境生动传神，将风景、水色、人情、醉酒融于一画，各有所情。
结构精致。散文，顾名思义，要散，但散也不是无关紧要。要与神同散，散而不乱。醉翁亭的巧妙结构值得认真研究。
金线和珠饰。《醉翁亭记》看似散乱，却一点也不凌乱，虽然有时山披布，有时水流入框，有时人情跃然纸上。第一个原因是作者手里有一根金线。这条金线，就是作者的主观感受——“乐”和醉酒中的“乐”。正因为如此，文章的开头、传承、转化、组合，都是由作者主观感受和经历的起伏所主导的。写山川，是表达“必胜之心”的喜悦；写游客无尽的旅途，是为了表现人情的喜悦；写酿酒泉为酒，摆席野菜纵横花，是“宴饮之乐”的表现；写歌，在林中飞翔，是为了表现“鸟之乐”，也是为了表现太守自恋的“游之乐”。我对每件事都很开心，我也很享受。全文因景而喜，因喜而抒情。这样，文笔一路写下来，并不是一个个支离破碎的碎片，而是一个个统一的整体，就像金线穿千珠玉，聚光镜收千缕阳光。正是因为有了一个焦点，有了一个主骨架，文笔的分散才会转化为特色，才显得从容平衡。越分散，散文的血肉就越丰富，散文的生命力就越增加，散文的内容就越增强。
曲径通幽。《醉翁亭记》中有这样一句话:“峰转处有亭。”用这句话来形容这篇短文的结构特点是恰当的。作者对凌晨四点的不同场景和丰富多彩的风景的书写可谓匠心独运，煞费苦心。作者写醉翁亭的位置花了很多心思。他没有直接说，而是曲折地写了出来。文章开头铺了五层笔墨，“全是楚周围的山”，一层；“西南群峰”，第一层；深秀“郎”，一楼；潺潺泉水，一楼；“有亭有翼”，一楼。五层笔墨并不是均衡平分的，而是一层一层的烘焙染色，一步一步的。先用大镜头，长镜头，再推成小镜头，短镜头，最后跳成特写，凹凸不平，直，九折。先用一张速写写出滁州的山景，淋漓尽致。下一个字“你”，文章重叠，带出“西南群峰”。加上另一个“王”字，视线就集中了。用了视觉之后，再用听觉，“水声汩汩”，于是泉水酝酿成画。随后，随着“回”字和“转”字，醉翁亭映入眼帘，进入卷轴。用笔的时候，作者仿佛在野外狩猎，逐渐圈出一个小区域。这既让人知道醉翁亭在哪里，又通过层层对比凸显其美。这种描述使得这个展馆与众不同；有了这样一支笔，“文笔”非同凡响。再比如在文章的最后，为了突出“太守之乐”，作者还用了分层的笔法。用鸟的欢乐来对比大家的欢乐，再用大家的欢乐来对比太守的欢乐。就这样，太守之乐在无数对比中被推上顶峰，显示出主观感受和体验的优越。
好好回应。前有伏笔，后有定夺；醉翁亭结构安排的第三个特点是开头藏墨，结尾显隙。文章开头写道:“名字是谁？太守称自己。”但太守也是“谁的名字”？临时压桌子，埋种子，催人读书。直到文章最后他才说:“太守是谁？涪陵欧阳修也。”从头到尾播放拍照的效果。再比如《太守乐》与《山河之乐》相呼应，音乐来源于山河，所以太守乐有依据。“白发苍苍，颓然，太守醉”照顾“太守与客来此饮酒，少饮而醉，年至最高”。年事已高，且风光旖旎，太守醉。再比如“夕阳在山上，人散了”，因为季节晚了，正好照顾到了上面说的“黄昏归来”，把这句话具体化了。处处注意呼应和照顾，会使文章内部结构清晰，严谨细致，无懈可击。
出色的语言。醉翁亭的语言很有特色，风格优美，用词简练，音节铿锵，堪称完美，兼具画面美和音乐美。
首先，醉翁亭的语言高度概括，含义丰富。最突出的是，作者在文中所倡导的“喝醉不是为了酒”和“追根究底”的思想，被同时代和后世的作家所沿用。比如苏轼在名篇《红墙赋》中写秋冬之交江面上的景色时，就直接借用了“水落石出”这个词。而且由于作者用词巧妙，概括广泛，“醉翁之意不在酒”，“追根问底”演变成了稳定性强、规范性高的成语，发挥了其引申意义。
其次，《醉翁亭记》语言简练，晶莹通顺。这是作者善于观察事物的结果，精辟地捕捉到了事物的本质特征，并加以提炼。比如写早晨和黄昏的区别，可以用短短两句话来概括:“日出时，林中花开，云归洞。”森林，岩石，清晨的空气，暮色，都是山里常见的东西，我可以写写，剪剪风景。同时，“楚”与“开”是隶属关系，“开”是“楚”的后果。“规”与“训”是相通的，“规”是“训”的前提。动词出神入化，互为因果，使变幻的山景变得逼真而迫在眉睫。再比如四季的风景。作者独特地捕捉了具有季节特征的典型场景，春天的“香”，夏天的“繁”，秋天的“洁”，冬天的“水”，都被精确地熨平了。再比如“树阴上下唱”。第一句用颜色写，第二句用声音传，声音既有颜色又有色彩。有几个角色会表现出暮光之城的场景。再比如“有翼亭”。只是一个比喻，亭子的形状和风格画得像鸟儿展开翅膀在空中飞翔。
《醉翁亭记》还留下了推敲句子，被人传诵的文学故事。宋代著名学者朱写道:“欧公(据:指欧阳修)也多是对美人的修正。有人买了他的《醉亭序》草稿。起初他说“滁州周围都是山”，那里有几个十字。后来改了，只用‘楚周围，楚都是山’四个字。”(《斋藤优子体裁全集》第139卷)把文字中的水分过滤酝酿，把语言容量集中起来，说清楚，所有的文字都能听懂，一个字足以胜过千言万语，达到精工细作的目的。
第三，醉翁亭语悠扬。全文几乎都以“叶”结尾，始终贯穿始终，没有赘述之弊，却有着吟叹之韵。虽是散文，却借鉴了诗歌的语言表达形式，散而有整体，变化多端。他安排了许多对句，使句子结构在排列顺序上稳定。
有成双成对的简单句，如“日出林中花”“云归洞”；“野香馥郁”与“美木复阴”相对。
成双成对，有“鱼近溪，溪深鱼肥”和“酿春酒，春香酒瓶装”两句。
作者虽然受到了骈文的影响，但并没有吃掉它，而是创造了它，融化到了笔底，变得自然。不做作，不做作。这样读起来感觉舌头很顺滑；听着听着，感觉清晰明了，有节奏感和音乐的美感。
欧阳修在北宋文学革新运动中发挥了特殊的作用。他一扫唐五代浮华难登的文学潮流，建立了清新秀丽、刚健委婉的文学风格。这种“醉亭”是他的文学所提倡的最好的艺术实践。(选自《中国古典文学鉴赏》，山西人民出版社，1982版)