求1948版《雾都孤儿》影评

我前段时间看了这部电影,可能是因为我看过原著,不是很好,太简单了。电影对人物的整体选择还是很不错的,很符合原著风格,但是整个故事的轮廓不是很好。奥利弗生活中的一些重要人物没有被提及,奥利弗扑朔迷离的一生也没有得到体现。整个故事是不连续的。不过既然能拍出来给大家看,也很好。

这个故事发生在19年的20世纪30年代的英国。在一个寒冷的夜晚,就在一个贫民窟的男婴出生后,恶业的母亲去世了。没有人知道母亲的身份,男婴成了无名孤儿。后来,他被当地教堂收养,抚养他的女人给他取名奥利弗& S226扭转。

奥利弗(巴尼&;S226克拉克9岁的时候,因为没人支持他上学,就进了济贫院的儿童作坊,每天做繁重的体力劳动。因为奥利弗既不会溜,也不会偷懒,所以经常被管家骂。无奈之下,这些发育中的孩子决定抽签选择提出粥的人,而被选中的正是奥利弗。吃饭时,奥利弗提出了一个诚实的要求,吓坏了的管家决定赶走叛乱的隐患。

幸运的是,奥利弗最终没能成为扫烟囱的人,而是被殡仪馆老板索尔·比利收留,成为他用五英镑买来的学徒。遵守规则的奥利弗很快赢得了老板和妻子的尊重,但他也嫉妒比他年长的学徒诺埃尔。诺埃尔取笑奥利弗死去的母亲。奥利弗不忍心打,后来被老板误会打了。一气之下,奥利弗愤然出走,跑到了遥远的雾都伦敦。

在伦敦郊区,奥利弗遇到了阿特福德,阿特福德不仅为他提供了住所,还把他介绍给了一个名叫费金(Ben & amp;S226金斯利)。无辜的奥利弗还蒙在鼓里。他住的地方实际上是一个贼窝。这些孩子被用作犯罪的工具,费金是他们的“教父”。

一天,奥利弗和阿特福德等人一起去购物。阿特福德在偷窃时意外被抓。混乱中,奥利弗作为小偷被带进了警察局。幸运的是,一个书店老板证明了奥利弗的清白,被偷的富翁布朗·罗觉得可怜,于是把奥利弗接回家。

费金和他的搭档锡克(杰米&;S226Foreman)并没有放弃,而是趁奥利弗外出买书时绑架了他,而布朗洛则误以为小男孩携款潜逃,大失所望。回到贼巢的奥利弗被费金哄出了布朗家的局面,又被锡克教徒威胁要抢劫他。虽然成功阻止了抢劫,但奥利弗还是被冷枪打死了。就在锡克教徒准备把他扔进河里的时候,托比救了奥利弗。

阴险的锡克教徒仍然鼓励费金除掉奥利弗以避免后患,而他的女友南希则试图保护奥利弗,并与布朗·罗取得联系,希望帮助无辜的奥利弗逃出魔窟。不料南希的意图被费金发现,不久她被锡克教徒残忍杀害。

警方很快逮捕了锡克和费金。逃亡过程中,锡克意外身亡,费金最终被绳之以法。不久,布朗·罗带着奥利弗去监狱探望费金。尽管费金造成了所有的不幸,善良的奥利弗仍然发自内心地为他默默祈祷...

从狄更斯的原著开始,我们也可以看到,整个故事就像萦绕伦敦多年的浓雾一样,充满了阴郁的气氛。下层贫民的命运掌握在时代和少数衣冠楚楚、受人尊敬的上层人士手中,下层民众之间却很少相互关心和帮助,更多的是相互利用和迫害...

对于波兰斯基的电影来说,它要面对当今世界的孩子们,必须要有新元素。同样是大师级的罗曼·波兰斯基(Roman polanski)对这部电影进行了重新定位,使其成为一部教育和娱乐年轻人的多彩电影。加入娱乐因素是今天很多人喜欢的东西,但原著的精神一定不能抛弃。因此,“让青少年接受一次‘现实的’再教育”成了罗曼·波兰斯基在他2005年版的《雾都孤儿》中倡导的主旋律。

众所周知,大多数由文学名著改编的电影都能取得巨大成功,从商业角度来看也有很大的机会。因为人最先接触的是文学作品,而作品中的台词要给人更广阔的想象空间。而电影这种艺术形式只是通过卷片,自然很难在一两个小时内展现出巨大的内容。而且要选一个符合原著形象的演员,千载难逢,万里挑一。所以拍这样一部电影,对导演本人和所有演员都是一个严峻的考验。相信有着丰富阅历和资深导演经验的波兰斯基,完全可以驾驭这部巨作的走向,在金秋给孩子们和众多喜欢这部巨作的“大孩子”带来不一样的文化感受。

名著往往是电影人关注的焦点之一。从今天开始,已经有将近20片半页了。最经典的是大卫·莱恩导演的版本1948。1968虽然也有与小说同名的音乐流派,但由于其离谱的演绎,并未被纳入这部巨作的改编。从头数起。最早把这部巨作搬上大银幕的不是英国本土人,而是大洋彼岸的美国人。虽然电影界还处于无声电影时代,但好莱坞并没有太大的吸引力。但那个时候,人们已经知道如何把现成的名著改编成剧本,拍成电影给人看。于是,1909成为了《雾都孤儿》第一次以不同于书籍的形式呈现。年后,1912年后。觉醒的英国人也拍了自己的电影《雾都孤儿》,以免落后于新兴的美国人。

1916、1920、1922、1933之后,经典的《雾都孤儿》几乎成了电影院的常客,被众多导演和电影人反复搬上大银幕。直到1948,英国人才把《雾都孤儿》拍成经典电影,成为《雾都孤儿》最典型的电影版。在随后的几十年里,出现了很多《雾都孤儿》的影视作品,但其中,值得一提的作品寥寥无几,要么是出于商业原因的快餐类型,要么是随意攻击高雅的烂片。

在21世纪的今天,电影界充斥着商业气息,同样经历过好莱坞商业气息影响的欧洲大师级导演罗曼·波兰斯基,再度拿起这部巨作,欲以全新的角度展现给人们,颇值得期待。纵观过去的一个世纪,《雾都孤儿》伴随着电影等年轻艺术一起成长,经历了从默片到有声,从黑白到彩色,从传统拍摄到电影中各种特技的广泛运用。新世纪的到来也预示着这部杰作即将迎来新生。再远一点,2004年的《威尼斯商人》,今年的《傲慢与偏见》都成为了《雾都孤儿》的有力帮手。愿经典在有识之士手中再放异彩。

在2004年3月的一次采访中,罗曼·波兰斯基谈到了他创作这部电影的动机:“去年我休息的时候经常和我的孩子们一起玩,当时我就想到我可能会为他们拍一部电影。然后我一本书一本书地回忆我小时候最喜欢的书,最后留在我脑海里的是《雾都孤儿》。”看得出来,波兰斯基想拍这部电影,虽然有些出乎意料,也是受他两个儿子的启发。但是电影源于名著,前面有经典电影的压力。真的很难,需要很大的勇气才能有所突破。

这位从美国流放到欧洲的导演看中了《雾都孤儿》,这部电影被翻拍了好几次。波兰斯基说,他要把英国大作家狄更斯写的这个故事改编成一部有声有色的青春娱乐片。波兰斯基这个疯子这次不敢篡改狄更斯原著现实主义的精髓,但他会更加注重狄更斯在影片中时不时的冷幽默和向上的气息,让年轻人体验一次光明的教育。主意已定,于是波兰斯基带领众人开始了电影的紧张制作阶段。最终,波兰斯基选择了文化氛围略显凝重的中欧、捷克和中国首都布拉格。不过为了尊重原著风格,剧组选择了英伦三岛的电影明星。

影片中,年仅10岁的演员邦妮·克拉克(Bonnie Clark)饰演《雾都孤儿》(Oliver Twist)中的奥利弗(Oliver),贼窝的首领法甘由老牌影星本·金斯利带领。本·金斯利是好莱坞为数不多的英国演员之一。因出色扮演印度英雄“甘地”而成为奥斯卡影帝,他成为第一位拥有印度血统的奥斯卡影帝。他在《巴格西》和《性感野兽》中的出色表演为他赢得了两次奥斯卡最佳男配角提名。这位拿着奥斯卡小金人的老演员饰演反派,也是影片的一大亮点。

该片于2004年7月正式开拍,在当地的Ballandorf片场建造了一个巨大的城市外景,模仿上世纪伦敦的城市面貌。波兰斯基对此也很兴奋。“基本上我在世界各地的工作室都工作过,那里有很多优秀的工作人员和先进的设备。但是,这里的感觉是最好的。很少有地方能在同一天同时在专业摄影棚和露天摄影棚拍摄。

可以说,布拉格这个曾经阴郁的中欧小城,给了这部电影一个“温床”。这里的一切都让波兰导演非常满意。除了片场的硬件,就连这里的文化氛围,稍微加工一下也完全适合拍摄。此外,聪明的罗曼·波兰斯基看中了这里便宜的价格,为整部电影的塑造提供了很大的空间。说到电影的制作团队,都是老波兰斯基的老朋友、老伙伴:曾经创作过《钢琴师》的罗纳尔·海尔伍德又回来了,为这个著名剧本的改编而努力。在这部电影的幕后,仍然有许多钢琴师的原班人马,包括摄影师鲍威尔·艾德勒曼、服装设计师安娜·谢泼德、布景设计师艾伦·斯塔斯基和剪辑师赫夫·德·卢茨。尤其是布景设计师斯塔斯基(Starski)在波兰和布拉格创造了19世纪伦敦引人注目的街道。电影将在这里拍摄四个多月,最后按部就班进行后期制作。总成本达到了6000万美元,对于这样一部标准剧的投资人来说,这是一笔不小的数目。这部电影的制片人罗伯特·本姆萨(Robert Benmsa)形容这部电影是一项巨大的“文化工程”。他解释说:“这部电影的前期制作花了两年时间,所有参与这部电影的人都付出了巨大的努力。罗曼·波兰斯基(Roman polanski)此前曾创作过激情澎湃、充满力量的作品《钢琴师》,此次将再次向世界展示他的大师之手。这一次,他也希望为观众奉献一部简单、轻松、有教育意义的电影。”

《雾都孤儿》延续了《钢琴师》的成功运作,秉承“完全欧洲化”的原则,由英国、法国、捷克联合制作。拍摄所需的工作人员和资金全部来自欧洲,发行过程只允许外人介入——美国哥伦比亚三星公司将牵头在北美为这部电影工作。

参考资料:

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