黄庭坚的< & lt用康乃馨放牛> & gt作者心中的意义是什么？
用竹石放牛，引来黄庭坚
子瞻以竹画怪石，伯增前坡，牧羊骑牛，极有意味，极有戏谑。
野时代小而雄伟，幽者倚绿。阿通的三尺杵就是反抗这个老头的一种方式。
吴石非常喜欢它，不要离开牛理解！牛的犀利解还是可以接受的，牛的打架可以毁了我的竹子。
【注】:宋代茂名画家李之词。野寺:乡村。巴:一条鞭子。
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宋代的绘画艺术特别繁荣，题画诗也很发达。苏轼和黄庭坚都是这类诗歌的专家。本文是苏轼和李的《放牛》一诗，但不限于对意象趣味的渲染。而是利用话题，凭空挖掘出一段感情讨论，在诗中别具一格。
诗歌分两个层次。前四句描述的是这幅画本身:乡下有一块小小的奇石，旁边长着青竹。牛郎手持三尺长鞭，用龙铃驱赶老牛。四首诗分为石头、竹子、牧童、牛四个意象，构成了一幅完整的画面。由于用词不多，诗人很难完整地描述他所写的对象，但他仍然注意简要地描述它们的外形特征。“正一”本来是用来形容高山的，当它用来指石头时，就表现出了画中奇形怪状的岩石的独特面貌。“赞”是一簇竹子，前面一个“有”字写它的韵味，后面一个“绿”字写它的颜色，形象也很鲜明。牧童虽然没有加任何修饰语，但是叫他“阿童”，很幼稚。指出他手中的鞭子，力度可想而知。尤其是把牛换成“婴”字更形象。照孟子？梁:“王说:放弃吧，我不能忍受，如果我是无辜的，我会死。”这是“婴儿”形容牛的恐惧和颤抖。画中的老牛虽然不用战战兢兢，但它又老又累，在皮鞭下忍不住磕磕绊绊，给人的感觉就是一个婴儿。画面是静态的，它不能直接画出一头牛的襁褓，但诗人根据画面中老牛的姿态，通过想象画出了“襁褓”二字，真是神来之笔。诗中描述的四个意象并不是孤立的。石与竹之间有一个“倚”字，既形容两者的接近，又体现了一种亲密的情趣。牧童和老牛之间有一个“于”字，于是牧童自由流浪的姿态豁然可见。四个意象分为两组，在传达宁静和谐的田园生活中，也相互配合，* * *同构成为整幅画。用几个十字来写是极好的，甚至作为一首单独的绘画诗。
但是，诗的重点在于以下四句话:我很喜欢这块石头，请不要让牛在上面磨角！只不过是牛磨角罢了。如果牛打架，会损坏我的竹子。这种感觉可以分为两层:“莫送牛角尖”是一层，“牛斗竹”是另一层，两者之间是递进关系。关于这四首诗，有前辈指责其“厚于竹，薄于石”(见陈艳《石遗室诗》)，其实并没有真正切中要害。应该说作者对石头和竹子同样喜爱，但由于尖角在石头上磨损少，牛在竹子上打架多，所以有了轻重之分。更重要的是，在诗人的心目中，石头和竹子都代表着他向往的田园生活，而佩戴石头和禁用竹子则是对这种宁静和谐生活的破坏。所以他要着重表达自己的后悔，采用一种递进式的说法，足以体现他的反复规劝和殷切之情。
说到这里，就不可避免地要触及到这首诗的寓意。诗中的这句评论除了表达作者对自然的热爱和对破坏自然美的悲哀之外，是否有讽刺意味？众所周知，黄庭坚生活在北宋后期，这是一个统治阶级内部党争激烈的时代。王安石变法引起的新旧党争，在他还是神教的时候就开始了。在哲宗元统治时期，新党暂时失势，旧党上台，不久就分裂为罗、蜀、朔三派，互相争斗。少生与少生之间，新党再次上台，对老党员进行了全方位的打击。这种统治阶级内部的斗争，一开始有一定的政治原则，后来演变成无原则的派系斗争，严重削弱了宋朝的统治力量。黄庭坚本人虽然不免被亲信所牵绊，但头脑还是清醒的，能看到宗派之争的危害。诗以牛的尖角和挣扎为戒，祥和宁静的田园风光依旧。不能说不含深意。
综上所述，没有用典，没有藻饰，没有使用平淡无奇的句式(如“很爱”“牛莉娇尚可”)，为全诗增添了一份古朴的韵味。后四句的风格被前人认为是在模仿李白的《杜鹿篇》“独水泥淖，水浊不见月；我看不见月亮，行人也看不见”(《陵阳先生室语文》引用韩菊的语言)，但只是吸收了它的形式，却把它的意义翻新了，不仅不足为病，而且表现了诗人推陈出新的努力。
(陈波海)
——摘自《宋词鉴赏词典》。
Tit朱轼牧牛
黄庭坚
子瞻以竹画怪石，伯增前坡，牧羊骑牛，极有意味，极有戏谑。
野时代小而雄伟，幽者倚绿。
阿通的三尺杵就是反抗这个老头的一种方式。
吴石非常喜欢它，所以不要送牛去磨它们的角。
公牛有一只美丽的角，但是公牛与我对抗。
做出赞赏的评论
这是一首题诗，写于元佑三年(1088)。
诗人用游戏的笔调把画中的景物写得惟妙惟肖，发挥想象力，几乎画中的一切都会动起来，以至于诗人不得不上前询问。这种写法既再现了画面的生动，又表达了诗人对这幅画的欣赏和喜爱。
全诗语言接近白话，但如注释所示，其实每句话都有出处。如果我们理解了这些渊源，就不能不佩服诗人在潜移默化中运用的力量。
用“高耸”、“青翠”、“襁褓”等形容词指代事物，幽默有趣。