雍正时期的珐琅风格有什么独特之处?

珐琅彩典雅的出现与“康熙盛世”有关,但与雍正的关系更为重要。雍正即位后,对社会进行改革,大大提高了景德镇瓷艺人的社会地位。而且雍正喜爱精美瓷器,经常对宫廷瓷器进行品评,亲自过问,并派得力官员管理瓷器生产。

康雍年间,制作珐琅彩时,首先从景德镇官窑中选取原料烧制成素胎,送往宫廷。经宫廷画师添色后,在宫中低温炉中第二次烘烤。

雍正时期也是金属胎釉发展的重要阶段。据清宫署《清工档案》记载,雍正时期烧制的金属胎珐琅只有两种:丝珐琅和画珐琅。

因为雍正帝不喜欢景泰蓝,所以雍正元年到七年制作景泰蓝的记录都集中在“组织署”的档案里。此后只看到一条雍正十年制作花瓶、灶台、蜡台的记录,可能是因为烧制水平不尽如人意!

但据“制造所”记载,这一时期有“珐琅器”,有制作景泰蓝珐琅器和仿制“景泰珐琅器”的记载。仿制技术水平也很高。清宫营造署《清工档案》记载:雍正六年五月初五,据圆明园一帖,本月初四,义亲王郎中海呈令于工...他的仿景泰蓝珐琅瓶没花好,我推荐。

这种情况说明其作品的艺术风格与乾隆后期相差不大。雍正时期只有一件珐琅豆,类似康熙的统一珐琅,清代景泰蓝珐琅史上出现低谷。珐琅彩豆全称“清雍正绢捻珐琅彩凤耳豆”,高10.1cm,口径7.1cm,腹径8.8cm,足径4.6cm..一种铜胎杯盖,顶部有带唇的盘钮,盖与器身组合成球形腹,器侧镶嵌浮雕镀金凤冠耳环,饰以丝云纹,高。

凤耳豆的内光元素,除了盖、腹、圈足有六圈发条纹装饰外,其余全是大小不一的圈纹,填以墨绿釉。圆圈大小均匀,排列紧密,线条优美,发条整齐,可谓精美绝伦。这是唯一的雍正风格的景泰蓝瓷器。

豆底镀金凹版刻“雍正年制”,无框双线仿宋代。器形仿自东周青铜器中盛食的“豆”,器盖上盖,顶部有圆盘形环扣。盖子与器皿本体组合成球形腹部,器皿侧面饰有浮雕凤头和环耳,作为展示或盖盒。打开盖子放在背上,就像肚子一样,还可以当盛东西的盘子。

这种绞线珐琅凤耳豆,造型精致典雅,绞线粗细均匀,花纹独特,布局紧凑,制作精美,可以说是天下绝无仅有。

雍正时期是画珐琅生产逐渐繁荣的阶段。雍正帝对新兴的绘画珐琅情有独钟。客观上刺激了画珐琅的生产,数量增加,样式不断翻新,花纹和釉色有了新的发展变化。

除了用树枝捆绑的花,装饰图案仍以虫、花、鸟为主,吉祥图案的数量明显增多。西式马赛克图案或花纹西番莲、荷花常被用作织锦,并绘有四季花、竹石、鸟雀喜鹊等传统吉祥图案。形状有很多种,圆形、椭圆形、桃形、不定形等。

画风极其细腻,但有些纹饰过于复杂。釉色以黄色为主,黄釉为杏黄色,色感较浓,光泽较差。还有一种新的釉色。

尤其是以黑色为底色,上面有彩色图案的作品,更是前所未有。这种黑釉是雍正时期烧制的,所以特别受皇帝青睐。即使烧制了其他的琉璃作品,在一些地方也能看到画黑釉图案的现象。这种使用黑釉的技术在其他时期很少见。

雍正时期搪瓷技术的突出成就是自行研制成功了20多种新型搪瓷釉,极大地丰富了搪瓷釉的种类,为乾隆时期金属搪瓷技术的全面发展奠定了坚实的基础。

雍正时期,彩绘珐琅的生产走上了成熟、规范的发展道路。在此基础上,珐琅彩绘画继承和发展了康熙后期薄、平、亮、艳、雅的风格特点,制作技术日趋成熟和完善。雍正时期的珐琅彩有自己鲜明的特色。

首先,雍正时期器物造型的独特风格。雍正时期的搪瓷画和同时期的瓷器、漆器一样,基体规整,造型轻盈美观。雍正时期的珐琅彩画仍以小器为主,以鼻烟壶为主,造型工整独特,釉色鲜艳。

而且在器物造型上也有不少创造,如乌木柄捧壶、云纹线盒、香炉、卤壶、多层烛台、天冠架、圆柱形熏炉、八宝法轮、六颈瓶、多孔插花、仙桃洗、渣桶以及模仿植物造型的仿生作品等。,都是这个时期创作的。

清雍正绘珐琅乌木柄捧壶,高16.8厘米,宽16.4厘米。它有铜胎,乌木盖钮,双层圆冠盖,通过转轴与乌木柄连接,按钮即可打开。梨形壶身,壶从腹面流出的方向与柄成90度,壶嘴有雕成浅浮雕式的流盖,短而饱满。

锅盖上层用黄色装饰如意云头图案和转枝马赛克,下层用黑色绘制花纹马赛克;壶身绘有各种花草树叶,底部用枝叶装饰。中央蓝色双圆框有红色“雍正年制”双线楷书。

这种壶的造型和纹饰与传统不同,明显受西方文化的影响;乌木的柄和盖钮与亮黑釉相呼应,充分显示了雍正时期画珐琅的时代特征。

壶的装饰图案也受到西方文化的影响,无论是马赛克还是花纹莲花,都与传统风格大相径庭;明亮的黑釉与黑色的手柄和盖钮相呼应,造型设计和配色巧妙独特。

而且紫砂壶的造型不同于传统,明显受西方文化影响,兼具实用和装饰功能。用画珐琅制造宗教器具始于清朝雍正年间。如清代雍正绘八宝图轮,高22 cm,底径10cm。

法轮功是轮状的,8根辐条镂空。辐条两侧绘有轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠等珐琅图案,轮毂绘有菊花图案。轮外缘饰4颗云头刃形齿,下方置莲花花瓣圆底座。书底蓝色楷书为“雍正年制”,四个大字。法轮为八宝之一,此器饰以八宝,设计巧妙。其造型独特,工艺精湛,是雍正时期珐琅彩绘画的代表作品。

雍正铜胎画珐琅双桃形水高7.5厘米,大径6.2厘米。水城是双桃形,由一大一小两个桃形组成。大桃有一个圆圆的嘴,可以盛水,可以当写字的房间用具。沫沫装饰在大桃的侧面。这两个桃子由一个青铜树干相连,看起来像同一树干上的两个水果。

水城的颜色就像一个熟透的桃子,果味十足的绿色。它在桃尖处逐渐变成粉红色,桃上还有绿色的桃叶。两只红蝙蝠栖息在桃子上。双桃上绘有双蝙蝠,构成吉祥图案,寓意“长寿幸福”。大桃底部用黑漆写着“雍正年”楷书。

以桃为水的造型,巧妙新颖。无论是造型还是色彩,都以自然界中的桃子为参照物,形象极其生动。其弯曲盘绕的树干犹如结出新嫩果实的百年老树,珐琅彩釉细腻光滑。这件作品体现了雍正时期的精湛工艺。

金耳御瓷瓶全称也叫“清雍正绘金耳御瓷瓶”。此花瓶高17.8cm,珐琅彩极为丰富。康熙的花卉图案不再单调,取而代之的是花鸟、竹石、山水等多种题材的绘画,并在色彩斑斓的绘画中题写了许多诗词,还绘有首迎和脚踩印章。

在珐琅作品中,将诗、书、画、印融合在一件瓷器上是非常罕见的。而且彩瓶还采用油画技法叠料,立体感很强。此外,诗对仗工整,书法精湛,相应的白澍印章堪称艺术珍品。