国际四大古典小说是什么?

欧洲四大古典小说:但丁的《神曲》,荷马的《史诗》(据说是古希腊盲人诗人荷马写的),莎士比亚的《哈姆雷特》,歌德的《浮士德》。

神曲

长篇叙事诗《神曲》是但丁在流亡期间创作的不朽杰作。全诗分为地狱、炼狱、天堂三个部分,长达一万四千多行。作者以高度的想象力,描述了他在地狱中流浪所看到的触目惊心的场景,以此来表达自己的政治、道德和宗教观念,抨击专横的教会统治和腐败的僧侣阶级,深刻反映中世纪后期意大利的社会生活。但丁对后世影响很大,《神曲》被翻译成世界各地多种民族语言。

神曲的意大利语意思是神曲。但丁最初将他的作品命名为喜剧,后人加上了“神圣”二字,以示对它的尊重。之所以命名为喜剧,是因为作品以悲惨的地狱为起点,以光明的天堂为终点,带有喜剧元素。《神曲》总长14000多行,分为地狱、炼狱(也译作纯粹境界)、天堂三个部分。每部分33首,加上序曲,***100首。

长诗采用了中世纪文学特有的梦幻形式,叙述了但丁在“人生中期”做的一个梦。在梦里,但丁在一片黑暗的森林中迷路了。黎明时分,他在阳光下爬上了山顶。突然,三只野兽出现在他面前——豺狼、狮子和狼。诗人慌了,呼救。这时,古罗马诗人维吉尔出现了。他听从了但丁年轻时爱上的女人圣比阿特丽斯的命令,从另一条路上救出了但丁。

但丁在维吉尔的带领下前往地狱和炼狱。地狱* * *九层,上宽下窄,像个大漏斗。地狱既恐怖又悲惨。生前做了坏事的人的灵魂在地狱里受到惩罚,根据罪孽的大小被安排在不同的级别。罪越重,惩罚越重。比如在地狱第八层,诗人看到了死去的教皇尼古拉三世和当时还活着的迫害诗人的教皇贝尼法斯八世。他们的尸体被头朝下埋在洞里,腿在外面扭曲着剧烈挣扎。诗人看到后高兴地说:“真是罪有应得!他们在人间把好人踩在脚下,把恶人顶在头上。让他们永远受苦吧!”

炼狱中灵魂的罪孽比地狱中灵魂的罪孽要轻。炼狱是一座漂浮在海上的山,周围是美丽的沙滩,山外一尺,山顶是地上的天堂。炼狱也分为七层,每一层都居住着犯了七宗罪的亡魂:傲慢、嫉妒、愤怒、情绪、贪婪、食物等等。他们的罪很轻,可以被原谅。被火焚烧,斩断邪恶的根源后,就能升天。地上的天堂里飘着祥云和花瓣状的雨滴。在这里,圣女比阿特丽斯出现了,她接替维吉尔引导但丁前往天堂。

天堂是庄严而光荣的,充满了欢乐和爱,还有生前正直生活和行善的人。他们享受永恒的幸福。天庭也分九层。第九层以上是神的丰盛。天府是上帝和天使的居所,充满了上帝的光和爱。但丁看到了圣父、圣母和圣子三位一体的神秘,诗人觉得正是在这种丰富中,他真正看到了人类最理想的状态...

这是《神曲》的主要内容。但丁在作品中积极关心现实。他写了中世纪晚期的意大利生活。我在那首关于游历三界的诗中所见所闻,很多都是意大利的现实生活,涉及当时佛罗伦萨乃至意大利错综复杂的党争,教皇和僧侣的罪恶,腐败的历史,新兴资产阶级对人民的剥削和压迫。《神曲》也说明了但丁是一个爱国者。他渴望祖国的统一与和平,反对分裂和纷争。甚至在另一个世界,他和鬼魂谈论意大利的政局和国家的兴衰。有时候他内心会忍不住激动,也会表达自己强烈的感受。在《炼狱之歌》第六首中,他为祖国的分裂与动荡而哀叹:

唉,奴隶般的意大利,你悲伤的旅程,你暴风雨中没有舵手的孤舟,

你不再是外省的主妇,而是妓院;

……

你活着的人住在你里面,

没有一天没有战争,因为城墙,

被同一条护城河包围的人们互相残杀,

你这个可怜的混蛋?你环顾四周,

你们国家的海岸,然后参观你们的腹地,

有享受和平与幸福的土地吗?

……

《神曲》也表达了但丁对人类智慧和理想的追求。神曲中的地狱是现实世界的实际情况,天堂是人类的理想和希望,炼狱是我们人类从现实走向理想所要经历的痛苦历程。但丁希望人们认识邪恶,悔过自新,认识最高的真理,达到最理想的境界,这在当时是非常难得的思想,显示了新文化思想的萌芽。《神曲》在艺术手法上也强烈烘托了作品所要表达的思想。全诗分为三部分,每部分33首,每部分三行。三首诗都以星星结尾,都烘托了这样一种氛围:在星星的指引下,随着诗的脚步,人类正在从地狱向天堂攀登发展,从卑微向高贵。

荷马史诗

荷马史诗是《伊利亚特》和《奥德赛》的统称。传说这是公元前9世纪一位名叫荷马的盲人诗人写的。

被称为欧洲文学始祖的荷马史诗是高度发达的西方古代文学技巧的结晶。三千多年来,很多学者研究这两部史诗,光是研究成果印出来的书就可以组成一个小图书馆。

(一)荷马史诗的形成过程。

荷马史诗讲的是公元前12年希腊攻打特洛伊,以及战后的故事。史诗的形成和记录几乎经历了奴隶制的全过程。特洛伊战争后,小亚细亚出现了许多歌颂战争英雄的短歌。这些短歌在传播的过程中,与神的故事融合在一起,增强了战争英雄的神话色彩。经过荷马的整理,在公元前八、七世纪逐渐成为宏大的战争传说,在公元前六世纪以文字的形式正式记录下来。公元前三、二世纪,由亚历山大学者编辑,每部分24卷。这本书的形成经历了几个世纪,混合了各个时代的历史因素,可以算是古希腊人的民族创造。

(二)《伊利亚特》故事大纲

《伊利亚特》的意思是“一部关于百万人的史诗”。希腊人称特洛伊为伊利昂。特洛伊是小亚细亚西北海岸海勒尔斯古海峡(今称达达尼尔海峡)入口处的一座城市,商业繁荣,土地肥沃,覆盖丰富,风景优美。根据传说,特洛伊战争是起因,因为“不和谐的金苹果”。

根据传说,当迪萨亚里国王珀琉斯迎娶波塞冬的女儿时,他邀请了所有的神参加婚礼,但唯一没有邀请不和女神厄里斯的神愤怒地来到宴会上进行报复,扔下了一个“不和金苹果”,上面写着“献给最美的女人”。

于是,三位女神开始争夺苹果。三位女神是赫拉、雅典娜和阿芙罗狄蒂。但三位女神无法辩驳,便请主神宙斯来评判。宙斯把他们送到特洛伊王子巴利斯那里接受裁决。三位女神找到巴丽斯,分别向王子许愿:赫拉希望巴丽斯成为最伟大的君主;雅典娜希望巴利斯成为最勇敢的士兵;阿芙罗狄蒂希望巴丽斯有迷惑女人的魅力。最后,巴丽斯决定接受阿芙罗狄蒂的愿望,授予她金苹果,让她成为最美丽的女人。

后来巴利斯造访斯巴达,着实迷惑了国王美丽的妻子海伦,抢走了不少财物。于是,希腊各部落推举阿伽门农为统帅,发动65438+万大军,1186战船,渡海进攻特洛伊,为海伦报仇,夺回海伦。特洛伊方面也与部落联手抵抗,这场战争爆发了。由于特洛伊易守难攻,希腊军队进攻了九年却没有攻陷这座城市,双方伤亡惨重。

10年间,希腊军队被足智多谋的奥德修斯设计,部队假装撤退,却留下了一匹巨大的木马。特洛伊人拖着特洛伊马回城,不想将20名希腊士兵藏在特洛伊马内。晚上,当特洛伊人还在庆祝的时候,骑着特洛伊马的希腊士兵打了出来,从里面打开了大门。双方激战后,希腊军队占领了特洛伊城。

希腊军队进城后,杀光了所有的男人,烧毁了城市,带着女囚和其他战利品回到了祖国。

(3)奥德赛故事的大纲

“奥德赛”的意思是:“一个关于奥德修斯的故事”。描述了希腊军队的英雄奥德修斯在攻打特洛伊后回家的故事。这个故事分为两部分。第一部是10年海上漂泊的故事。第二部分是回国后复仇的故事。

【第一部分】战争结束后,奥德修斯率领部下离开特洛伊,他们在海上遭遇风暴,漂流到洛伊斯玛。他们杀害当地居民,掠夺无数钱财。当他们喝酒玩乐的时候,周围都是Cakones。

奥德修斯来突围后,漂流到了食莲国。这个国家有一种荷花,人吃了就不想回老家了。奥德修斯的两个手下吃了这朵莲花,于是赶紧起航,摆脱这种诱惑。但是后来他闯进了独眼巨人的岛,他的两个手下因为偷羊被独眼巨人吃了。奥德修斯被囚禁在一个山洞里。他想出了一个用烧红的树干戳巨人眼睛的计划,最后逃回了船上。

没想到这个巨人是波塞冬的儿子,于是与波塞冬结仇,波塞冬兴风作浪,到处阻挠奥德修斯的航行。奥德修斯终于来到了希波忒斯的儿子埃欧勒斯居住的岛屿。希波忒斯的儿子风神给了他一个装满各种风的袋子,却留下西风帮助奥德修斯回国。航行9天,已经可以看到家乡海岸的篝火。不幸的是,奥德修斯的手下认为他们口袋里有财宝。私开之后,风把他们吹回了原路。途中又遇到了巨人,损失了所有的船,只剩下奥德修斯自己乘坐的船。

后来他们历尽艰险,历尽艰辛来到阿波罗岛。因为他的同伴宰杀了圣牛,违反了天道,宙斯用雷霆把船炸沉了,他们都淹死了。只有奥德修斯为了保命不吃牛肉。奥德修斯漂流到奥古斯都岛后,被美丽的仙女卡吕普索神话留下做丈夫,在那里住了七年。多年来,宙斯命令仙女让他回家。

奥德修斯离开特洛伊10年后,他漂流到了斯克里厄岛。当这个岛的国王得知他是奥德修斯时,送给他许多礼物,并派了一艘快船送他回家。

【第二部分】奥德修斯离开故乡20年,在中国也发生过意外。许多贵族少年想夺取他的财产和王位,向妻子佩内洛普求婚,天天在宫中鬼混,几乎花掉奥德修斯的一笔财富。

回家后,奥德修斯在雅典娜的指引下伪装成乞丐,采取各种手段考验妻子、儿子和仆人的忠诚,惩罚流氓求婚者,夫妻俩终于团聚。

(四)荷马史诗的主题

史诗的主题是歌颂氏族社会的英雄,所以只要是代表氏族理想的英雄,无论他们属于战争的哪一方,都在歌颂之列。《伊利亚特》的基调将战争视为正义、合理、伟大的事业,但同时又描绘了战争的残酷,战争给人民带来的灾难,人民的厌战、反战情绪,并通过英雄们的悲剧结局模糊地表达了对战争的谴责。《奥德赛》是向英雄们在与自然和社会的斗争中表现出的勇敢、机智、坚强和乐观的精神致敬。

荷马史诗是古希腊氏族社会向奴隶制过渡时期的社会史和风俗史,具有历史、地理、考古和民俗学的重要价值。这部史诗还表现了人文主义,肯定了人的尊严、价值和力量。这是人类童年的艺术创造,不可避免地存在思想和艺术上的局限。

哈姆雷特精要;

阴郁而悲壮的气氛笼罩着丹麦王宫,血腥的气息被吹得到处都是。老王神秘地死了,他的哥哥克劳迪斯成为国王,娶了他的嫂子做王后。日日夜夜在宫廷里玩得开心。邻国挪威的福丁布拉斯王子想为父亲报仇,趁机出兵入侵丹麦。当时各种不祥之兆接连出现,人们处于不断的恐惧之中。

年轻的哈姆雷特,已故丹麦国王的儿子,诚实善良,英俊勇敢,人格完美,深受人民爱戴,就读于威登堡大学,现在回国参加他的葬礼。父亲突然去世,母亲马上改嫁,他失去了生活的主心骨,一切都显得毫无意义。

沉默的幽灵连续几个晚上出现在城堡的露台上。哈姆雷特的同学和朋友告诉了他这个情况,于是他们在一个阴沉寒冷的夜晚一起登上了露台饭店。在黑暗中,哈姆雷特真的看到了他父亲的鬼魂。鬼魂把他带到一个僻静的地方,并告诉哈姆雷特他被谋杀的故事。一天午睡时,克劳迪斯的弟弟将毒药倒入他的耳朵,结束了他的生命。他希望哈姆雷特为他报仇,但他必须原谅哈姆雷特的母亲。

从那以后,复仇一直萦绕在哈姆雷特的心头。在那个混乱的年代,他将承担起整顿干坤的重任!

那时,哈姆雷特已经爱上了宰相普罗尼尔斯的女儿菲丽亚先生,但是世故的普罗尼尔斯从中作梗。有一天,哈姆雷特在菲亚先生面前做了许多疯狂的举动。人们认为哈姆雷特为爱情而疯狂。克劳迪斯是一只别有用心的老狐狸。他多次派人刺探哈姆雷特的真实内心。其实哈姆雷特并没有疯,只是因为他看到了父亲的灵魂,让他看到了险恶的世界而不肯相信,但是他要复仇,感到孤独和无力。忍受与反抗,生存与毁灭,报复与恐惧,使他始终处于焦虑状态。所以他干脆装疯,但他必须努力验证鬼魂的话。

一个剧团将在法庭上表演。哈姆雷特安排他们上演贡萨古之死,他专门编造了一个场景,国王的侄子把毒药倒进国王的耳朵里,谋杀了他,并夺走了王位和皇后。正在看戏的克劳迪斯大惊失色,匆匆离去。哈姆雷特终于验证了鬼魂的话。那天晚上,哈姆雷特瞥见克劳迪斯为他的罪祈祷和忏悔。他来到母亲的卧室,让她照照镜子,看看自己的灵魂。这时有人在帐后惊呼,哈姆雷特误以为是克劳迪斯,挥剑将其刺死,但被刺死的却是宰相普罗尼尔斯。他当场痛斥母亲失去理智,是情欲的俘虏,背叛了丈夫,把她出卖给了一个窃国的小丑,玷污了她的贞操,亵渎了她纯洁的爱情。克劳迪斯是通过首相刺死的,他说首相的儿子要去报仇,让王子去英国躲避谋杀。然后他让王子带一封信给英国国王,希望把王子处死。

在路上,王子打开了信,知道了真相,偷走了信。但是第二天他遇到了一个海盗。战斗结束后,他乘船回家,找到荷瑞修并告诉他一切。

头脑简单的菲利亚先生发现他的爱人走了,他的父亲死了,他疯了。整天闲逛,摘花唱歌。有一天,她试图把花冠挂在树枝顶端,结果她下面的树枝断了。她掉进河里淹死了。首相的儿子里昂提斯回来为他的父亲和妹妹报仇。克劳迪斯趁机唆使他用一把毒剑与哈姆雷特决斗。哈姆雷特知道有一只老虎向山倾斜,拒绝听从荷瑞修的恳切劝说,接受了挑战。第一回合,哈姆雷特击中了对方的剑,克劳迪斯倒了一杯毒酒。祝贺你。但王子急着比赛,没喝这毒酒。第二回合,王子又赢了,皇后高兴地为王子喝下了毒酒。前两回合,莱尔提斯知道毒剑威力太大,不想刺王子。克劳迪斯用挑衅煽动他。最终,莱尔提斯击中了王子。双方拿起剑,王子用毒剑刺死了莱尔提斯。皇后被毒死后,哭着倒在地上,莱尔提斯奄奄一息,揭穿了克劳迪斯的阴谋。王子突然举起手,用这把毒剑刺死了克劳迪斯。

哈姆雷特临死前留下遗嘱,要求荷瑞修将这个悲惨的故事告诉世人,以警示后人。然后王子带着无尽的遗憾离开了这个世界。

时间背景

欧洲文艺复兴最早于14世纪始于意大利,15世纪末传播到英国,16世纪下半叶开始。当时在伊丽莎白女王的统治下,国家统一稳定,经济繁荣,从事工商业的新兴市民阶层十分活跃。为了满足市民文化娱乐生活的需要,伦敦周边建起了许多剧院。16世纪到17世纪之交,英国戏剧艺术进入全盛时期,将英国文艺复兴推向高潮。莎士比亚是英国文艺复兴时期成就最高、最具代表性的伟大戏剧家和诗人。他一生创作了37部戏剧和十四行诗,这是他留给后人最珍贵的文学遗产。

经典片段

做还是不做哈姆雷特是一个值得考虑的问题。默默承受命运的残酷利箭,与挺身反抗人间无尽的苦难,通过斗争将苦难一扫而光,哪个更高尚?死了,睡着了;一切都完了;如果在这种睡眠中,我们心中的痛苦,以及其他无数无法避免的血肉之躯的打击,都能从此消失,这正是我们想要的结局。死了;睡着了;也许你睡着了会做梦;好吧,这就是障碍:因为当我们摆脱了这层腐皮,在那死寂的睡眠中我们会做什么梦,不禁让我们犹豫。正是因为这个原因,人们才愿意长期受困于困境;谁愿意忍受世人的鞭挞和嘲笑,忍受压迫者的羞辱,忍受傲慢者的冷漠,忍受被人鄙视的爱情的痛苦,忍受法律的延宕,忍受官员的残暴,忍受曾经努力过的小人的蔑视?如果他只用一把小刀,就能清算自己的人生?谁愿意背负如此沉重的负担,在累人的生活压迫下呻吟流汗?如果不是因为对未知死亡的恐惧,对那个没有旅人回过的神秘国度的恐惧,混淆了我们的意志,让我们宁愿忍受当下的磨损,也不敢飞向我们不知道的痛苦?就这样,沉重的忧虑让我们都成了懦夫,坚毅的赤热光辉被审慎的思考蒙上了一层灰色。在这种考量下,大业也会逆流而退,失去行动的意义。等一下!美丽的菲亚先生!女神,在你的祈祷中,别忘了为我忏悔我的罪恶。

诙谐的话语

*人是宇宙的本质,是万物的灵长。

*黄金!黄色的,闪亮的,珍贵的金子!它可以把黑变成白,把丑变成美,把卑微变成高贵,把老人变成少年,把懦夫变成勇士。

*人要是做了不要脸的事,难免要用双不要脸来否定。

*战斗至死,就是以死灭死;因恐惧而死,却成为死亡的奴隶。

简单是智慧的灵魂。

*脆弱,你的名字是女人。

*习惯有改变气质的神奇力量。

生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题。

浮士德

《浮士德》是一部诗剧,长度为12111行。第一部有二十五个场景,没有幕布。第二部分由五幕二十七场组成。全剧没有连贯的情节,但以浮士德思想的发展变化为线索。剧情梗概如下:

恶魔梅菲斯特与上帝打赌,人类不满足的追求终将导致自身的堕落。上帝认为,虽然人类在追求中难免会犯错误,但最终可以击中真相。于是魔鬼下凡引诱浮士德。

浮士德现在是一个年过半百的老学者了。他一生都在博览群书,钻研各种知识,以求了解大自然的奥秘。但是,到了这个年纪,他突然意识到,这些知识是没有用的,他的学习真的像一座监狱,把自己和大自然隔绝了。他痛苦得想自杀,到另一个世界寻求出路。复活节的钟声唤回了他活下去的意志,把他带到了郊区。欣欣向荣的大自然和自由快乐的人民深深地鼓舞了他。当我回到书房翻译圣经的时候,实际上与泰国早期有一条路的想法是矛盾的。这时,他从小学带回来的狮子狗变成了学者,浮士德问他的真实身份。他说他是“善与恶的结合体”,但实际上他是恶魔梅菲斯特的化身。魔鬼答应做浮士德的仆人,带他重新开始生活,条件是一旦他满足了,他的灵魂就归魔鬼所有。浮士德与魔鬼订立了契约。

魔鬼把浮士德带到女巫的厨房,喝下了魔汤,魔汤把他变成了一个迷人的少年,恢复了他的情欲。然后他们来到一个小镇,浮士德爱上了一个平民女孩,玛根。玛根迷恋上了《泪流满面的浮士德》。为了幽会,他不小心给母亲吃了过量的安眠药,导致老人死亡。她的哥哥瓦伦丁又死在了浮士德的剑下。新手因为舆论的分量淹死了浮士德生的孩子后,马江含泪入狱,被判死刑。当时浮士德正在和女巫聚会,闻讯赶来救援,但玛根的眼泪已经发了疯,她愿意接受惩罚,无意逃跑。浮士德遗憾地离开了。上帝原谅了善良的玛根的眼泪。这是第一部分的结尾。

第二部开头,浮士德在美丽的大自然中治愈了心灵的创伤,跟随魔鬼来到神圣罗马帝国的宫殿。当时王朝大乱,上层社会腐朽堕落,人民饥寒交迫。浮士德赢得了皇帝的宠爱,通过发行更多的纸币缓解了财政危机。皇帝异想天开,让浮士德把古希腊美女海伦叫来观赏。魔鬼施了咒语,于是海伦和特洛伊王子帕里斯的幻象出现在香烟烟雾中。浮士德对海伦一见钟情。当帕里斯拥抱海伦时,浮士德非常嫉妒,他用魔法钥匙碰了碰帕里斯,幻影立刻消失了。浮士德晕倒在地,魔鬼抱起他溜出了法庭。

官场的黑暗使浮士德对政治失望,转而追求古典美的宁静与和谐。魔鬼把他带回了书房。浮士德的学生瓦格纳(Wagner)在烧瓶中创造了人造反派人物贺蒙古鲁图(He Mongolian Lutu)。何蒙古带领浮士德去希腊寻找海伦。两人结婚,生下一子,名为欧福良。奥福良的形象是以英国诗人拜伦为原型的。他天生爱高飞,渴望战斗。当他听到远处自由的呼唤,他冒着生命危险高高飞上天空,不幸倒在父母脚下。海伦伤心欲绝,不顾浮士德的苦苦挽留,飞走了,浮士德的怀里只留下了她的白袍和面纱。他们变成了云,把浮士德带到了这里,又飞回了北方。浮士德对古典美的追求以幻灭告终。

浮士德看到空中波涛汹涌的大海,突然有了征服大海的野心。在魔王的帮助下,他帮助一个皇帝平定了叛乱,得到了海边的一块封地。魔鬼按照浮士德的吩咐,驱使百姓为他移山填海,把大海变成了桑田。此时浮士德已是百岁老人,悲伤使他双目失明。魔鬼命令死者为他掘墓。浮士德听到铁锹的声音,以为是群众在给他挖沟挖河。想到自己正在从事的伟大事业,他不禁脱口而出:“你这么漂亮,请留下吧!”浮士德倒在地上死了。魔鬼正要带走他的灵魂,玫瑰雨变成了火焰,赶走了魔鬼。天使带着浮士德到了天堂,看到了圣母和赎罪女的眼泪。

浮士德的自我完善和对真理的追求经历了学习生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实依据,高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初年德国乃至欧洲资产阶级探索和争第一的精神历程。在这里,浮士德可以说是一个象征性的艺术形象,歌德把他塑造成了全人类命运的化身。当然,所谓全人类,其实是资产阶级兴起时期一个先进知识分子典型形象的扩展。它与启蒙运动中的其他资产阶级思想家并无不同,歌德也把这个阶级视为全人类的代表。浮士德走出黑暗的书斋,走进自然和广阔的现实生活,体现了从文艺复兴、宗教改革到“冲锋陷阵”运动的反封建精神,唤醒了资产阶级意识形态,否定了宗教神学,批判了黑暗现实。《浮士德》和《马尔甘的眼泪》的爱情悲剧是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的自私哲学的反思和否定。政治上的失败,显示了启蒙运动开明君主政治理想的虚幻。与海伦结合的不幸结局,宣告了古典美的现代人的美育人道主义理想的幻灭。最终,浮士德在动员群众改造自然、创造人间天堂的宏大事业中找到了人生的真谛。从中我们很容易看到18世纪启蒙者反复描述的“理性王国”的影子,也隐约听到19世纪乌托邦社会主义者呼唤未来的声音。

浮士德的形象具有更高的哲学意义。这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这一困境所表现出的“浮士德精神”。歌德以深刻的辩证意识,揭示了浮士德人格中两种矛盾因素,即“肯定”与“善”的因素和“否定”与“恶”的因素之间的复杂关系和发展过程,更以乐观的态度展示了浮士德永不满足、不断克服障碍、超越自我和“不断争取最高存在”的可贵精神。其实“浮士德之谜”是人类的通病。是每个人在追求人生价值和意义时,都无法逃避的“灵”与“肉”、自然欲望与道德精神境界、个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些二元对立对浮士德和每个人都构成了一个需要解决的严重的内在矛盾。在《浮士德》中,这种矛盾贯穿了主人公一生的追求,具体表现为浮士德内心冲突和他与梅菲斯特冲突的交织。从某种意义上说,浮士德的内心冲突也是他与梅菲斯托费勒斯冲突的内化,而他与梅菲斯托费勒斯的冲突也是他内心冲突的外化。在与“万难之父”、邪恶的化身梅菲斯特成为主仆之后,浮士德的未来岌岌可危,随时可能堕落为魔鬼的奴隶。但不断追求、自我完善、勇于实践、自我否定是浮士德的主要人格特征,使他免于沉沦,实现了人生的价值和理想。而在这里,恶从反面起到了“往往反而做好事”的推动作用。歌德辩证地看待善与恶的关系,不是绝对对立,而是相互依存、相互转化,揭示了人类在与恶的斗争中克服自身矛盾、不断进步的深刻道理。这一点在神在诗剧开篇的论述中清晰地体现出来,即好人要努力上进才不至于迷失方向,在诗剧结尾天使们所唱的“凡自强不息者,终可得救”的歌词中也有所体现。

当然,这并不意味着《浮士德》是一部无懈可击的作品。思想上倾向于把政治革命变成精神探索,把社会改造变成自强不息,体现了资产阶级固有的软弱和妥协性,以及作为剥削阶级的掠夺性。从艺术上看,内容繁杂,典故众多,象征众多,导致作品晦涩难懂,难以解决。尤其是第二部,浮士德的形象趋于抽象和概念化,普通读者难以阅读和理解。

《浮士德》构思宏大,内容复杂,结构庞大,风格多变。它融合了现实主义和波温主义,将真实的描写与天马行空的想象、当代生活与古代神话传说融为一体。善于运用矛盾对比的方法布置场景、分配人物、时而幽默、讽刺赞美、形式多样、色彩斑驳,达到了极高的艺术境界。

祝你学习进步!!谢谢大家!