nft风格插画-年末啦!大家有没有好看的2023年台历推荐呀?
一篇文章讲明白:NFT是什么?数字拼贴画为何卖几千万美金?
作者:Michael麦教授
前几天,一条消息刷爆了币圈、金融圈、文艺圈和收藏圈——一幅数字拼贴画以6930万美元(约合人民币4.5亿)的天价拍卖,NFT也进入了大众的视野,引起了很多人的兴趣。这篇文章整理并总结了一些与NFT相关的比较重要的事件和知识点,相信能够解答你很多关于NFT的疑问,想了解的同学请继续往下看。
NFT全称Non-FungibleToken,译为“非同质化代币”,是一种基于区块链技术的数字加密货币,如大家比较熟悉的比特币(BTC)、以太币(ETH)等。但NFT又与BTC、ETH等加密货币有所不同,区块链上有两大类加密货币,分别是原生币(coin)和代币(token),前者(如BTC)拥有自己的主链,是基于公链原生的“币”;后者(如NFT)则是依附于现有区块链,使用智能合约来进行账本记录,本质上是一种权益的证明。代币又可以分为同质化代币(FungibleToken)和非同质化代币(Non-FungibleToken,简称NFT)两种。
同质化代币是指可以互相替代、可接近无限拆分的代币。如一个比特币和另一个比特币,或是同版的两张面值相等的人民币,本质上并没有区别,一个比特币可以细分到小数点后8位,0.00000001个比特币,即1聪。而非同质化代币则具以下特点:
不可互换:
一个NFT不等于另一个NFT,它们的价值也不一样,不会有两个完全相同的NFT,每一个NFT都是独一无二的。不可分割:
NFT不能像比特币那样被分割成更小的面额。它们只能作为一个整体项目存在。可验证:
将历史所有权数据存储在区块链上的好处是,数字艺术品等物品可以被追溯到最初的创作者,这使得作品可以被认证,而不需要第三方验证。目前NFT最主要的应用场景包括游戏、数字资产、身份认证、去中心化金融(DeFi)和收藏纪念品。
游戏:
NFT在游戏行业很受欢迎,因为它解决了一些固有的问题。比如一些游戏禁止出售稀有功能和配件,如武器和皮肤等。然而,有了NFT,这些特征可以很容易地转移并在不同的游戏中使用。因此,NFT可以帮助推动游戏经济的发展。数字资产:
比如基于以太坊区块链的去中心化虚拟现实平台Decentraland,用户能够在上面创建、体验并且货币化里面的内容和应用。身份认证:
由于NFT的独特性,它可以作为验证身份的凭证,包括身份资质、医疗报告等,数字创作者还可以将产品变成NFT来进行版权标记,以避免被盗用和伪造。去中心化金融(DeFi):
NFT在迅速发展的去中心化金融(DecentralizedFinance,DeFi)世界中具有巨大的应用潜力。例如,它们可以用来将美术品、房地产或其他有价值的资产作为贷款的抵押品,或作为保险、股票期权或债券的金融合约,可以作为产品在二级市场上交易。虽然NFT已经有几年的时间了,但很可能是DeFi的发展使其作为具有一系列应用的数字资产更具吸引力了。收藏纪念品:
NFT给收藏界带来了新的玩法,传统的专业人员现在也开始关注数字资产。NFT与其他加密货币一样,谁拥有什么东西的记录存储在区块链的***享分类账本上。这些记录无法伪造,因为分类账本是由世界各地成千上万的计算机维护的。因此,除了稀缺性,NFT也为收藏的资产增加了一层安全保障。NFT还可以包含智能合约,可以给艺术家提供未来销售的分成。NFT的价值:
与所有资产一样,供求关系是推动价格的关键市场因素。由于NFT的稀缺性,以及游戏玩家、收藏家和投资者对它们的高需求,市场上就总会有人愿意为其花费大量的金钱。如果一件物品非常受欢迎,它的价值就会上升。而该物品的数量越少,就越具有排他性,也很可能推动其价值上升。传统的艺术作品,如绘画作品是有价值的,因为它们是独一无二的。你可以给某幅画拍张照片,或者买张复制品,但永远只有一幅原画。
但数字文件可以很容易地、无休止地复制。虚拟数字艺术品有一个比较尴尬的地方,由于它可以是一张图片或是一段视频,所以它可能会被无限次下载、复制和分享给无数的人看到。并且对于数字艺术品来说,复制品和原作看起来并没有什么区别,那这样又如何保证其价值和稀缺性呢?人们购买它的意义又在哪里呢?
于是出现了NFT,NFT是数字世界中"独一无二"的资产,有了NFT,艺术品可以被"标记",创建一个可以买卖的数字所有权证书。因此,NFT可以被认为是虚拟资产的所有权证书。
NFT的设计就是为了提供一些不能被复制的东西:作品的所有权(尽管艺术家仍然可以保留版权和复制权,就像实物艺术品一样)。从实体艺术品收藏的角度来说:任何人都可以买到莫奈的印刷品。但只有一个人可以拥有原作。
所以,购买NFT艺术品的意义取决于其目标受众,主要有三种:艺术家(artist)、单纯的买家(buyer)以及收藏家(collector)。
作为艺术家,很可能是本身就对NFT作品感兴趣,而NFT还以可以给艺术家提供一个出售作品的途径,并且在NFT作品卖出或转手的时候,NFT创作者也有机会从中赚取版税。而如果作品很受欢迎,价值膨胀后创作者、买家和收藏家都会获得收益。
对于单纯的买家或收藏家来说,NFT可以是一种金融投资,一种感性的购买,一种收藏品,或者是一种让买家感觉与NFT的创作者(如艺术家或品牌)联系更紧密的方式,代表着一种独一无二的具有稀缺性身份象征。
此外,一些艺术家会让买家进入聊天平台的私人频道,只有该艺术家NFT的购买者才能进入,从而形成一个私人专属俱乐部。
真的有人会花几百万美元购买NFT艺术品吗?
有,且价格不止几百万美元。虽然艺术品能卖到天价并不是罕见的新鲜事,但一些任何人都能够在网上轻易查看、下载、截图、分享和转发的一个表情包GIF、图片、视频,甚至是一条推特也能卖到几十上百甚至上千万美元,着实刷新了很多人的认知。
2月19日,NyanCat的动画Gif——一只会飞的彩虹小猫表情包,以超过50万美元的价格售出。
随后,音乐人Grimes以600多万美元的价格售出了她的一些数字艺术作品。
Twitter的创始人杰克·多西(JackDorsey)还拍卖过一条NFT的首发推特,出价达到了250万美元。
但即使在拍卖之后,该帖子仍将在Twitter上公开。买家将收到一份有多西数字签名和验证的证书,以及原始推特的元数据。这些数据将包括推特的发布时间和文本内容等信息。
而最让人震惊的莫过于3月11日在佳士得拍卖的那幅数字拼贴画,它最终以6930万美元的价格成交,是有史以来卖得最贵的NFT艺术品,比莫奈的画作《Nymphéas》在2014年的售价还要高出1530万美元。
卖至天价的NFT艺术品
3月11日,一位神秘的买家以6930万美元的价格买下了一幅数字拼贴画,这场拍卖被称为艺术界历史性的时刻,也是在世艺术家作品的第三高成交价。被拍卖的艺术品是艺术家迈克·温克尔曼(MikeWinkelmann,他更让人熟知的名字是Beeple)创作的一幅数字拼贴画,其中包含了5000幅数字插画,这些插画都来自于他的Everydays系列——Beeple在过去的13年里,每天都会创作一幅画。
值得注意的是,Beeple在去年的10月份之前,作品很少卖超过100美元,而今的作品却能够以天价卖出,此消息一出,立刻引爆了艺术收藏圈和金融科技圈。收藏家PabloRodriguez-Fraile去年11月以66666.60美元买到的Beeple的作品,今年2月底以660万美元转售,短短数月价值翻了100倍。
Beeple是一位数字艺术家和图形设计师,由于数字艺术可以被无限复制,使得作品毫无价值,所以他一直在寻找一种更好的方式来销售他的作品。当朋友告诉他,有一种方法可以改变这种状况,将他的插画作品标示为独特的、单一的艺术作品时,Beeple听了进去并开始研究NFT。正因为如此,越来越多的艺术家们纷纷涌向NFT市场,因为他们要在传统的艺术世界之外寻求更大的成功。
关于Beeple的那幅天价作品是否具有与其价格相匹配的艺术价值其实也存在着诸多争议,抛开NFT本身具有的价值之外,其艺术价值仁者见仁智者见智,正如《艺术的故事》里面那句
“世界上没有艺术这种东西,只有艺术家而已”
。顺便提一下Beep的作品,他的作品有一种粗犷、直白的吸引力,充满了各种荒诞现实的“奇观”和隐喻。很多著名的政客都是他作品中的主角(通常是裸体的,还有变异的机器人身体),巴斯光年、米老鼠和皮卡丘等经典卡通人物在他作品中的形象也是非常令人“震撼”,对一些人可以说是“毁童年”般的存在。
天价NFT艺术品的爆火出圈,吸引了越来越多的人讨论或参与其中。专注于加密货币艺术化的分析平台CryptoArt的数据显示,2020年的最后一个月,基于NFT的艺术品总成交量达到820万美元。相较于之前一个月只有260万美元的成交量,是一个显著的增长,目前整个收藏品的市场规模价值超过了1300亿美元。不断增长的市场价值以及人们对NFT了解的加深,人们将收藏品视为单纯的爱好转变为了大型金融投资行为。
很多知名艺术家开始关注NFT并在其作品中使用,表明NFT正在进入主流。当然,也有人认为这些都是炒作和噱头,并且衍生出了一些令人费解的“艺术表达”。3月初,著名英国街头涂鸦艺术家班克斯的一幅原创作品在作为NFT出售后,原作被一群自称是加密粉丝的人在直播中烧毁了。
「烧画也是在“烧钱”」
这幅艺术品名为《白痴(Morons)》,是2006年的作品,讽刺了梵高的《向日葵》在1987年创下的销售记录;作品上写着:
"真不敢相信你们这些白痴居然会买这种东西。(Ican'tbelieveyoumoronsactuallybuythisshit.)"
《白痴》价值9.5万美元,最初是从纽约的Taglialatella画廊买来的,但现在这个价值已经悬而未决了。
「班克斯的《Morons》」
在焚烧艺术品之前,加密粉丝们在SuperFarm上利用区块链技术将作品数字化,以数字形式保存了下来。其中一个人表示他们特意选择了班克斯的作品,因为他之前在拍卖会上撕碎了自己的一件艺术品。他们将这一焚烧事件视为艺术本身的一种表达方式,正在通过创造这种独特的NFT来产生一种新的艺术作品形式。
《观赏之道:如何体验当代艺术》一书的作者奥西安·沃德认为这完全是噱头,他说:“你可以说任何东西都是艺术作品,但如果你烧毁了一幅班克斯的作品,然后又要花钱买它,对我来说,这样的艺术行为很低级”。
万物皆可NFT,所以NFT是泡沫吗?
目前关于NFT的一系列事件肯定有炒作的成分在里面,但炒作有很快消退的迹象,因为大部分都是人为定价。此外,有人担心存在清洗交易(washtrading),例如,CryptoKitties的一只虚拟猫售价可以是600ETH,但没有理由证明它值那么多钱。
「CryptoKitties上出售的虚拟猫」
尽管如此,即使你现在对NFT不感兴趣,也不要完全忽视,因为生态系统正在发生变化,就像DeFi一样,NFT也可能会成为加密领域的下一个大事件。
未来NFT的前景如何?
虽然NFT正在或即将给各行各业带来颠覆性改变,但它并非没有缺点,其问题正是来源于它所依赖的区块链。去中心化网络并不是100%用户友好,例如验证真实性、销售、购买和储存NFT至少都需要对区块链技术有基本的了解。当大多数目标受众只对产品而非底层技术感兴趣,而消费该产品又必须依赖对底层技术的了解时,问题就会出现。
换句话说,未来希望的是区块链可以像智能手机或互联网一样成为主流。虽然大多数人不知道这两者技术上是如何运作的,但每天都有数十亿人在使用它们。而如果NFT也能够这样,或许会创造出更多更大的价值。
往期精选
一篇文章讲明白:女版巴菲特和她的ARK基金
为什么说这幅画是史上最神秘的画作?
年末啦!大家有没有好看的2023年台历推荐呀?那必然是B.Duck小黄鸭2023年NFT风格插画台历!!实在是太好看啦~台历里面有365个NFT风格的B.Duck小黄鸭3D公仔插画,还与节日巧妙结合一起,展现出不一样的潮流!斯页式装帧设计,一日一页,仪式感满满!!潮流与传统融合得如此好,真的让人很心动耶~各位入手不悔哦!NFT发展史:像素头像的发家史?说个你可能不敢相信的事,2021年6月10日,#7523号加密朋克图像就以1175万美元拍出,你可能会觉得离谱,不就是一张电子图片吗,怎么可能?但他就是真实发生的。说起这个就不得不说说NFT了。去年3月,Beeple的无聊猿系列售出事件让NFT艺术的售卖以及收藏大火,如今无聊猿系列已经成为普通大众根本不可能买得起而且也买不到的存在了,除非你巨有钱,但你也只能通过二手市场购入。很多人以为这就是NFT的第一个项目了,毕竟如今在opensea这个NFT交易最大的平台,无聊猿可是稳居第一的项目。但其实这并不是最早的NFT,最早的NFT出现在2014年,是由kevinmccoy制造的,名为Quantum,当然,这跟我们熟知的NFT项目不太一样,现在要给大家介绍的就是第一个大家熟知类型的NFT,NFT的第一个项目——Cyptopunks。Cyptopunks又称“加密朋克”,是2017年由JOhnWATKINSON和MATThall在以太坊区块链上生成的一个项目,项目***有1000个独特的像素风格的角色。每个角色为大小24x24像素的艺术图像,是通过算法生成的。图像大多是一些朋克风格的男孩和女孩,但也有一些比较罕见的形象,比如猿、僵尸,以及外星人。每个图片都有相对应的资料,并且会显示他们的属性,是否能够购买,所属情况以及转售情况。NFT头像对于所有的NFT玩家来说,NFT图像不仅仅只是一张简单的图像,是张扬个性的象征,是彰显自己显赫身价的象征,是收藏品,更是商机(此处要提醒所有看到商机的人:NTF购买有风险,touzi需谨慎)加密朋克作为第一个NFT项目,自然也是具有跨时代意义的,从最初部分头像是免费发放的。2017年6月9日,幼虫工作室推文一发,五天内几百个图像便被领走了,同月19日,一篇名为《这个基于以太坊的项目,也许会改变我们对数字艺术的认知》让加密朋克在24小时内便被抢空。同年出的还有Cyptokitties(加密猫)但他火的程度却远不如加密朋克。2021年,时隔四年,加密朋克卷土重来,成为opensea中的抢手货,到如今已然一像难求。