小学三年级美术常识

三级目录:故宫博物院1、彩色滴染2、美染纸3、四季4、我最喜欢的季节5、吹塑纸版画6、漫画中的人物6、漫画中的人物7、我自己的漫画8、漫画8。糕点雕塑12，恐龙世界13，水墨游戏14，漫游故事乐园15，学习图片漫画16，我们在一个游乐园17。北京胡同六年级目录:1第二课:装饰色彩第二课:色彩纯度(一)第三课:色彩纯度练习(二)第四课:皮影画第五课:皮影画第六课:装置艺术第七课:风车艺术中的比例知识第八课:有趣的仿生设计第九课:有趣的仿生设计第10课:12课:泥塑——古建筑第13课:图书门票的设计第14课:北京的世界文化

认知领域:通过参观、交谈等方式，多方面了解未来中学生活的特点。操作领域:掌握想象画的表现方法，培养想象画的能力。

学习内容:教学重点:探索不同的创作方法，发展个人表达能力，传达自己的思想感情。教学难点:想象画的内容和方法。

教学过程:课前准备:师生收集身边中学生的照片，了解他们的学习生活；学生准备绘画工具和材料。教学导语:学生们都过了一个愉快的寒假。你过了一个有意义的寒假吗？你有什么新的话想对你的同学说吗？这是我们小学的最后一个学期。你一定很期待未来的中学生活吧？你对中学了解多少？到了中学，就意味着要告别童年，步入活泼的青春。你对中学生活的印象是什么？可以从学习课程、课间生活、课外生活、自由度等方面谈谈自己的看法和理解。

我们现在应该做什么？谈谈你努力的方向。欣赏:欣赏课本上的模特图片，谈谈你对图片的理解。

到了中学，你就是一个有独立意识的少年，你的父母会把你当成人看待。这个时候，你就可以骄傲地骑车去上学了。中学和小学的学习生活有什么不同？你打算选择展示什么？课堂练习:以“未来的中学生活”为题练习想象画的创作，描述自己最感兴趣的是什么，要求画出自己的理解和想法。

课堂评价:向同学介绍你的作品。后记:中学和小学有些不同，学生经常会感受到一种来自父母的压力。

因此，在教学中要运用各种方法，解除学生的后顾之忧，对中学的学习生活进行提问、讨论和回答。同时，在教学中要引导学生分析作品，掌握一些初步的构图和表现方法。

第二课贴近大师——素描鉴赏教学目标:1。学生了解素描的基本形式，并欣赏其美学价值。2.欣赏和比较大师们作品的不同表现手法，并尝试临摹。

3、能对工作有自己独特的看法，能大胆表达自己的感受和理解。学习内容:教学重点:比较大师作品在线条处理、构图形式、风格特征等方面的异同；试着用你学过的方法画画。

教学难点:感受单色素描绘画的美和价值，感受大师素描作品的优秀。教学流程:课前准备:(1)老师准备各种写生工具和图片。

(2)学生准备绘画工具等。对话介绍:老师问:你知道艺术上有一个专有名词“素描”吗？你能用自己的话解释一下吗？你曾经画过或看过素描吗？师:今天老师就来和大家一起感受一下“素描”的艺术魅力。

3.欣赏:老师展示大师的速写，学生谈感受。最后，学生自己定义“素描”。

4.尝试练习:临摹大师的素描，体验各种线条和造型方法。5.课堂评价:学生互相评价作品。

后记:学生对“素描”有着强烈的热情，但很多学生认为只有画家才有这种能力，感到自卑。教师要加强引导，让学生充分理解“素描”的广义含义，增强自信心。

第三课接近大师——彩画鉴赏教学目标:1。了解一些世界著名画家及其代表作。2.通过对名画的临摹和修改，体验色彩搭配的丰富效果。

3.能够使用一些正确的艺术术语来描述艺术作品，表达自己的感受。学习内容:教学重点:了解一些大师的彩画，能够临摹、涂改或再创作作品。

教学难点:真正能感受到绘画艺术作品的美。教学流程:1，课前准备:(1)老师准备各种绘画工具，图片，资料。

(2)学生准备绘画工具等。2.教学导入:(1)老师问:你知道哪些著名的绘画大师？你能举出他们的一些作品吗？(2)学生讨论。

激发学生进一步了解大师作品的兴趣。)欣赏:欣赏课本上的模特图片，谈谈自己对图片的理解。

老师问:你能理解这些图片吗？谈谈你的感受。对比这些作品，你最喜欢或者最不喜欢哪一部？为什么？你熟悉这些作品吗？你能指出他们的名字和作者吗？你知道这些作品的“画”吗？4.全班交流讨论。

5.课堂练习:学生使用自己的绘画工具来复制和更改他们的图片。6.课堂评价:向同学介绍自己的作品，向全班同学展示自己的画作。

教学后记:在鉴赏教学中，学生基本上可以对比较“具象”的画面表达自己的感受，也可以把自己的感受变成自己的画。和...

2.教师招聘考试教案:美术教学需要注意什么？

一、美术课教材主要包括三个方面:一、教材的地位、内容和作用；二是教学目标；三是教学的重点和难点。

(一)教材的地位、内容和作用这一部分要明确三个方面，一是教材的地位，二是教材的内容，三是教材的作用。(1)教材的定位是指出讲课内容是哪个版本，哪个时期，哪个单元。

(2)教材内容主要阐述本课程的主要内容。(3)教材的作用主要阐述通过课程学习可以获得的知识、技能、情感，或者对后续学习的影响，与其他单元或课题甚至其他学科的联系等等。

(二)教学目标在新课程改革理念的指导下，美术教学目标应该是三维的，即知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。在表达过程中，三维教学目标可以是独立的，也可以是相互结合的。(3)根据教材内容、本课程的教学目标和学生的基本学习情况确定教学重点和难点。

例1色彩心理学色彩心理学是人民美术出版社出版的《艺术作品的艺术语言》第三章的一部分。本章包括造型、光影、色彩、空间、肌理五个部分。我选择色彩部分展开它，成为这节课的内容。

这节课首先复习色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体验色彩心理的作用，感受色彩心理与生活的联系。用Authorware制作的多媒体课件不仅加强了课堂上的互动能力，调动了学生的学习积极性，还能陶冶学生的艺术。

1.教学目标(1)知识目标:掌握关于色彩的基础知识。(2)能力目标:提高学生的颜色感知能力；培养学生对色彩的实际应用能力；培养学生的创造性思维。

(3)情感目标:培养学生认真学习的态度和探索新知的兴趣，用审美的心去感受生活。2.教学重点和难点:(1)教学重点:色彩的心理效应；色彩联想。

(2)教学难点:色彩的心理效应。例2“飞”和“飞”是小学五年级上册的内容，属于鉴赏和评论领域。

主要内容是向学生介绍壁画艺术的祖国——天妃。向学生展示敦煌莫高窟，飞天最多的佛教石窟，分析莫高窟飞天的演变发展。

探索飞行之美，以及古代劳动人民如何用流畅的线条来表现他们的飞行姿态。这些飞行的形状优美多变，千百年来一直受到人们的喜爱。

能够欣赏和表现飞翔的形象，有助于学生了解中国传统造型艺术中的表现方法，体会中国传统文化的博大精深和劳动人民的创造能力，增强学生对民族传统文化的热爱。1.教学目标(1)知识技能:了解飞行艺术，加深对文化和历史的理解。

(2)过程与方法:在收集素材、讨论、分析、欣赏作品的过程中，逐渐形成基本的艺术素养和学习能力。(3)道德情感价值观:增强民族自豪感，热爱祖国的优秀艺术传统。

2.教学重点与难点(1)教学重点:了解飞翔的艺术特征，掌握飞翔的基本创作技法，尝试用线条临摹或创作一幅飞翔作品，表现飞翔的气势。(2)教学难点:用线条临摹或创作一件飞翔的作品，表现飞翔的气势。

二是根据学生的年龄特点和认知规律，全面客观地阐述学生现有的学业情况和方法，为优化教学设计提供参考。总的来说要重点关注以下三个方面:1。已有知识和经验:把学生已有的知识和经验讲出来，讲清楚如何运用，有利于实现学生从“旧知识”向“新知识”的转移，解决教师“怎么教”的问题。

2.学习方法与技巧:即讲学生从已有的学习方法向新的学习方法转变的入口或途径，讲学习新知识时应重点掌握的方法，有助于解决“怎么学”的问题。3.人格发展与群体提升:需要对班级的班风、学风、合作精神、团队意识等进行全面客观的分析，对班级中特殊个体(如后进生、特长生)的人格特征进行单独分析，以便从整体上把握班级群体和个体的实际发展水平，解决“资格+特长”的问题。

小学:绝大多数学生对学习美术感兴趣，对学习教材兴趣浓厚。小学生的思维一般还处于“具体操作阶段”，基本掌握了空间关系和分类的能力，但仍不具备丰富的想象力和抽象概括能力，思维活动离不开具体事物的支撑。

遵循“以教为主导，以学为主体，以练为主线”的教育思想，根据本课程的性质，我将主要采用启发式引导教学法，充分利用多媒体、模型图等直观教具，采取课堂讨论、合作学习等形式，通过对比分析和练习，让学生直观地了解绘画日记的结构特点，学会* * *。小学一年级对于刚上一年级的新生来说是一个转折点，从幼儿园到小学。入学之初，学生会不适应学校生活。

所以为了帮助孩子实现从幼儿园到小学的均衡过渡，在心理、思想、行为等方面做好小学学习生活的基础准备。应注重审美启蒙教育，注重培养美术学习兴趣，注重美术学习习惯的初步形成。

在知识技能方面，一年级儿童有一定的生活感，能认识一些简单的事物和形状，但其思维活动离不开具体事物的支撑，所以教学需要实物来增强学生的感性认识；言语上，可以大胆用简短的语言表达自己的感受。可以用提问和启发来培养孩子的个性和创造性思维。

让他们在一起。

3.初三小学生:如何写“我喜欢画画”，400字。

从小我就有一个习惯，每当我写完作业，就拿出一支笔，五颜六色的颜料，半桶水，一张白纸，一支铅笔，一块橡皮，放在眼前，因为我要画画。

我非常喜欢绘画。有一次，我妈叫我吃饭，我没听见。我妈大声对我说:“宝贝，吃吧！””这才知道妈妈在叫我，我说:“我来了。“但是一分钟后，两分钟后，三分钟后...，半个小时过去了，我妈也没见我出来。她去了我的房间，看到我正在用钩子钩住边缘。

画画这种活动，别说有多吸引人了！一到美术课，我就很兴奋。画蓝天白云，月亮星星，竹子树木，卡通人物等等都会引起我极大的兴趣。

说到画画，是有原因的。我的朋友，请听我说，告诉你一切。

我从大班开始就喜欢画画，但是我觉得不容易。但是画了很久之后，我立刻改变了这个观点。我意识到画画很难，但会让我更快乐。

爸爸喜欢看我的画，所以他非常支持我，给我买了各种画笔、画板和一些纸。

当我完成作业后，我开始画画。一拿起画笔，我就什么都忘了，有时候连吃饭都忘了。我画画，我画春天的风景，我画夏天的大海，我画秋天的枫叶，我画冬天的雪人…

每当看到大作家的作品，都会忍不住拿起笔和纸。

之前还有一次，我在画画，用铅笔画的很好，但是画的时候一塌糊涂。我很难过。回国后，我并没有气馁。我坚持每天画画。好事多磨。半年过去了，我画得很漂亮。我喜欢画画，想成为一名伟大的画家。请支持我。

现在上初三了，画画水平明显提高了。一次次回想以前的失败，终于体会到了成功的喜悦。

总之，我是一个爱画画会画画的孩子，小伙伴！

4.如何提高小学三年级学生的美术绘画水平？

我认为要做好以下几个方面的工作:一是根据学生的年龄特点，精心设计和编写教学内容，培养学生的发散思维，选择有利于激发学生好奇心、触动学生好奇心、调动学生学习积极性和主动性的教学内容。

培根说:“好奇心是知识的萌芽”。因此，教学内容要新颖有趣，能充分调动和激发学生的学习积极性和主动性，有利于培养和保护学生的学习兴趣和信心；用科学、合理、有趣的教学方法吸引学生，让他们主动学习，激发他们表达美好事物的欲望和创造的冲动。

人们常说，兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段要丰富、生动、多样。

1.教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法和教学模式，课改后的美术课要突出学科本位，适当加强与其他学科的联系，提高课堂上的知识含量。比如四年级上册第四课《敖薛梅话》，可以拓展教学领域，把绘画和语文结合起来，让学生在课前收集有关梅花和咏梅诗词的图片，营造教学氛围，让学生在绘画前提高对梅花各方面的认识，让他们带着感情和悟性去绘画；在绘画的过程中，可以把艺术和音乐结合起来，一边绘画，一边播放中国民乐《梅花三弄》等音乐，让学生沉浸在浓郁的氛围中，更加积极地绘画。

国画课加强了与语文和音乐相关学科的联系，可以激发学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化富有启发性和趣味性的学习内容，以适应新时代发展的要求。

结合不同的教学内容，运用多媒体教学拓展学生的视觉空间，为学生提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。3.选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。

“在艺术教育中，艺术只是达到目的的一种方式，而不是目的。艺术教育的目的是让人们在创造的过程中更有创造力，不管这种创造力会应用到哪里。如果孩子长大了，从他的审美经验中获得了更高的创造力，并运用到生活和事业中，那么艺术教育的一个重要目标就实现了。”

(Roenfeld German)这就要求我们在美术教学过程中，不能只看到传统意义上的美术学习。要看是否有利于学生良好综合素质的发展，是否有利于学生创造能力的培养，是否有利于学生人格素质的提高，是否有利于知识的迁移；课程的安排要灵活，给学生充分发挥想象力的空间。

如果班里50多个同学都画同一幅画，有什么意义？应该从不同的方面引导学生运用不同的方法来培养他们的创新思维能力。比如三年级第一课《你，我，他》，我让学生收集各种照片，用自己的方式画出照片中的人物。学生可以用漫画、漫画、速写、速写等形式画出来。两节课下来，很多同学都画出了好作品。

4.了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、经历、生活环境、绘画能力等方面都有不同的特点。

这就造成了学生思维方式和作业外观的复杂性和丰富性，在学习过程中不可避免地会暴露出他们年龄阶段的各种问题；教学内容的设计要针对这些实际情况和特点，让学生选择自己喜欢的表达方式，如动画片、漫画等。教师不应根据教材要求盲目限制，而应允许作品的多样化。二、促进学生创新意识的关键是因势利导，适时启发，因材施教，促进创新。

学生阶段是思维和认知活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新事物。在他们身上，创新意识往往处于潜伏状态，处于萌芽状态。

需要不断挖掘，促进生长发育。少数学生的创新精神明显突出，需要教师及时扶持，促进其开花结果。

就像一个命题的作业，几十个作业会展示几十张不同面貌和特点的图片。其中的一些特征，很可能是揭示学生创作意识和艺术智能的“亮点”，是产生优秀作品的良好标志。

教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥创造力和想象力，促进学生形成有价值的艺术人格和创造素养。培养学生的创新意识，首先要注意保护学生独特的个性，给他们自由发挥的环境和空间。

在美术教学过程中，要鼓励学生立足自己的现实，大胆地用独特的方式表达自己的内心世界，同时对别人的作品发表自己独特的见解。这就需要营造一个轻松、快乐、和谐、民主的学习氛围。

教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，真诚热情的引导，有利于学生敞开心扉，宣泄真情。教师要及时鼓励和表扬作业的优点，对不足之处给予耐心的指导和帮助。

在这种民主、温暖、平等的环境中，学生将非常有利于创新意识的培养，为形成健康的心理素质和完善人格发展打下良好的基础。培养学生的创新意识，还要引导学生积极发展创造性想象思维，培养观察能力。

创造性想象是创造性活动的前提，也是学生创造性活动的必要条件。美术教学中的室内外写生和社会实践，目的是培养学生的观察力和想象力。

用科学、合理、有趣的教学方法吸引学生，让他们主动学习，激发他们表达美好事物的欲望和创造的冲动。教师应充分利用美术的优势进行课堂教学。

5.美术常识题1。以下哪一项？

1.以下哪一个不是赢家？？？家？c、诗人a .王维b .鹬？c .李白d .我的？2.《向日葵》是谁的作品？c经典a？加索尔b .高更c .梵高d .达芬奇回答:c 3。

下面是哪里？没有吗？石油？工具？地方检察官？布b .刀c .漆d .擦胶答案:d 4下面在哪？没有吗？？需要的材料？A a .画布b .宣？c .大麻？d？答案:a 5

下面是哪里？啊？颜色是互补色(？ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ ρ 96

6.三四年级美术教什么？

小学三四年级的美术教学和其他学科一样，应以提高学生的综合素质为目标，不能简单地认为美术课只是教学生画画，跟着葫芦画瓢。

具体来说，美术教学不仅要传授知识，更要育人。既要注重基础知识和技能的训练，又要培养创造力和思维能力。下面，我就谈谈低年级美术教学的一些做法。

一、激发兴趣，调动学生积极性。兴趣是最好的老师。当学生对学习感兴趣时，他们就会积极地学习。

大三学生有他们的年龄和心理特点。他们活泼好学，坚持性差，具体形象思维占优势。概括水平处于概括事物直观具体形象的外在特征的阶段。因此，在低年级课堂教学方法的应用中，要注重直观形象化和游戏活动化，运用各种手段激发兴趣，给学生新奇有趣的感觉，激发学生的积极性，取得良好的教学效果。

比如初三“剪、剪、撕、画、贴”的教学，因为这节课意在着重培养学生的创新思维和想象力，所以我先撕了一个形状让学生仔细观察，启发他们:“他们是什么样子的？”看谁的眼睛最亮。你怎么想呢?结果学生们的回答让我非常惊讶。有人说像落叶，有人说像小山挖洞，有人说像太阳从山坡上落下，有人说像骆驼的头。当学生的思维充分活跃时，我让学生自己尝试制作。学生们的兴趣很高，热情也很强。很快，很多创新作品跃然纸上。

很多同学不断向同学介绍自己的作品，可见同学们对自己的作品充满了喜悦。比如在初三《美丽的瓶子》的教学中，我创设了一个游戏情境:让学生触摸老师带来的袋子里是什么。它是什么形状？为了吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，激发学生的学习热情，为接下来的教学做了铺垫，引导学生的想象，美化，做瓶子。

第二，培养情感，调动学生的主动性。教学活动是一种情感交流过程，充满了强烈的情感色彩。

要求学生有情绪。教师首先要有丰富的情感，对学生充满深沉真挚的爱，理解学生，尊重学生，关心学生，给每一个学生以期望、信任和厚望。激发学生的情绪，教师首先要了解学生的情绪世界，把握学生情绪的脉搏，瞄准学生的“情绪最近激发区”，抓住时机及时进入，从而沟通交流情绪。

情感是学生学习的强大内在驱动力。它能使人的思维积极活跃，使人执着进取，使人的思维集中、专注，减轻学生学习的心理压力，使学生在不知不觉中观察、记忆、学习。同时也淡化了学习过程中探索的痛苦。因此，在课堂上唤醒学生的积极情绪，有利于调动他们学习的积极性、主动性和创造性，开发学生的潜能，促进智商的发展。

比如初三《春的颜色》的教学，主要是培养学生热爱自然的感情，让学生用画笔展现春天美丽的色彩。为了让学生更好地了解春天的美丽，课前，带领学生到校园和公园去寻找春天。让学生自己去观察，可以发现春天的美丽和色彩，加深对春天的理解。

同时能引起学生对绘画的兴趣，调动他们的积极性，充分激发他们对自然的热爱。通过对一些优秀作品的欣赏，让学生体会春天的美，为自己表现春天的色彩打下基础。

第三，启发想象力，培养学生的创造力。在美术教学过程中，让孩子创作画面是非常重要的。

可以培养学生的想象力和创造力，开发学生的智力，发展学生的思维。在低年级的美术教学中，孩子们很难想象和创造出充满自己想法的画面。这是他们长期以来以临摹练习为主的懒惰思维定向活动。而不是根据自己的观察和想象加工的结果去主动地、创造性地画画，而是不假思索地记住老师教的方法。

一些学生画了一个由三角形和正方形组合而成的房子。一个圆，一个椭圆，四个长方形组合成手臂和腿，形成一个图形，没有美感。慢慢地，他们对绘画失去了兴趣。针对这种情况，美术老师要充分引导学生开动脑筋去想象，通过一些辅助手段来帮助教学。

如投影、视频、模型作品或一些优秀的儿童画，甚至外出写生，以引起孩子对绘画的兴趣和积极的心，使他们自觉、积极地表达自己的想法。并及时对其作品进行评价和指导，使其树立创作信心，走出创作绘画的低谷。

比如第十册《纸版画》的教学，主要是要求大家熟练利用身边的废旧材料制作纸版画。这节课设计如下:首先用一个废旧材料做演示，学生也尝试练习。

在学习基本制作方法的基础上，引导启发学生:我们身边还有很多废旧材料，可以用来制作纸版画吗？然后展示一些范左欣的欣赏，激活学生思维，开阔思路，让学生展开想象，根据自己收集的废旧材料制作纸版画。完成的作品可以贴在黑板上，供大家随意参观，让学生们做出形式多样、内容新颖、画面新颖、创意极大的严肃而活跃的纸版画。第四，多元评价，促进学生更好的发展。

在评价学生的美术作品时，要注意方式，站在学生的角度去理解他们的作品，让他们更好的创作。随着教学观念的不断更新和课程改革的实施，教师评价也应该进行改革。

首先，评价要多方面。老师要相信每个学生都有闪光点，都比别人优秀。